El programa de estudio en teoría y crítica de artes se realiza dentro de un contexto interdisciplinario con enfoque en tres áreas: teoría e historia de la arquitectura, musicología. Se alienta a los estudiantes de doctorado del programa a aplicar varios modelos teóricos y herramientas metodológicas de humanidades, ciencias sociales y tecnológicas, además de los métodos clásicos de los críticos de las artes, utilizando los recursos científicos internos de la Universidad Tecnológica de Kaunas y los de sus socios internacionales. Los graduados de diversos estudios universitarios son aceptados en el programa de doctorado con respecto a su experiencia científica dentro del tema seleccionado.

El Programa de Doctorado en Creación Artística (PDCA) es un Programa de Doctorado de la Universidad de Aveiro (UA) en asociación con los Institutos Politécnicos de Leiria y Oporto. Este Programa de Doctorado (PD) promueve una estrategia transdisciplinar para el desarrollo del pensamiento creativo experimental, acogiendo candidatos con interés en las prácticas creativas, concretamente en las áreas de Artes Visuales, Artes Sonoras, Artes Visuales, Danza, Teatro y Música.

El Doctorado en Filosofía (PhD) es el título más alto que ofrece la Universidad de Otago. Se otorga por la presentación de una tesis que debe cumplir con estándares rigurosos. Requiere capacidad académica muy desarrollada, independencia y perseverancia. La mayoría de los estudiantes toman entre 3 y 4 años de estudio a tiempo completo para completar su doctorado.

El Doctorado en Diseño, Artes y Transdisciplinariedad está dirigido a investigadores que quieran abordar la complejidad de las transiciones en curso para diseñar cambios positivos e imaginar futuros más equitativos, solidarios y sostenibles partiendo de una perspectiva postdisciplinar, abierta a las hibridaciones entre saberes y a la experimentación de conexiones nuevas e inesperadas.

Venga y realice una investigación en la Academia de Bellas Artes, donde el arte y el artista son los puntos focales. Los temas de investigación, ya sea incorporados en la pregunta de investigación o en el método, material u objetivo de la investigación, abarcan el significado, las prácticas, las técnicas y los métodos del arte, así como los principios y arreglos institucionales que determinan la producción, recepción, capacitación, y aplicación del art.

Este es el único programa de la Universidad de Londres en el que los estudiantes pueden incluir trabajo creativo y un contexto de práctica basado en las artes dentro del campo distintivo de las artes y las tecnologías creativas.

El objetivo de este programa de investigación de cuatro años a tiempo completo (seis años a tiempo parcial) es generar una contribución al conocimiento y la comprensión en Bellas Artes mediante una investigación realizada a través de la investigación de estudio y, cuando sea relevante, otros métodos de investigación .

El doctorado por investigación a distancia se otorga después de completar con éxito una especialización de investigación teórica. Esta investigación se presenta en forma de tesis doctoral. El PhD (Doctor en Filosofía) es el único título de doctorado que se puede lograr a través de la educación a distancia. El requisito principal para obtener un doctorado en línea a distancia es presentar y discutir una tesis de al menos 100 páginas para su revisión y evaluación por parte de un comité académico de la Universidad de Selinus. La historia del arte estudia el origen del arte desde las primeras pinturas rupestres hasta el arte experimental actual. Una tesis de doctorado en este partkicvolare versantem debe cubrir los temas de la tradición occidental y las culturas del Medio Oriente, el sur de Asia, el este de Asia, África, las islas del Pacífico y las Américas. El programa de investigación debe tener en cuenta tanto el conocimiento como la sabiduría para poner un orden inteligible en la riqueza de nombres, épocas y estilos que nos rodean. Mirar las artes visuales desde una perspectiva psicológica debería hacernos ver la historia del arte como una cultura en continuo entrelazamiento y cambio en la que cada obra remite al pasado y apunta al futuro; una cadena viva que conecta nuestro presente artístico con la época antigua.

Si bien un título de investigación debería ser muy gratificante personalmente, también es una tarea seria ya veces intensa. Según el sistema actual, un estudiante de doctorado a tiempo completo tiene tres años para completar un borrador completo de su tesis y luego un año más para redactarlo (conocido como 3 1 grado). Los títulos de investigación generalmente son realizados por personas que tienen como objetivo convertirse en profesionales en el campo de la historia del arte y / o arqueología, ya sea como académicos que realizan investigaciones y enseñan en universidades o como curadores o educadores en museos, bibliotecas o archivos, o en cualquier número de otras áreas relacionadas, como la publicación académica o incluso el mundo del arte comercial. En general, es una buena idea tener alguna experiencia de trabajo fuera de la universidad antes de postularse a un programa de doctorado, por ejemplo, en algún rol en un museo o galería.

El programa de Máster y Doctorado en Patrimonio Digital y Arqueología del Paisaje de la Universidad de Chipre es un programa de posgrado único que ofrece una plataforma académica interdisciplinar concreta que trata de la aplicación de las tecnologías espaciales y la Geoinformática en el ámbito más amplio de las Humanidades Digitales.

Apoyamos la investigación de arte innovadora en Bellas Artes, Comisariado, Escritura de Arte y en todas las disciplinas.

El Programa de Doctorado en Historia, Geografía e Historia del Arte, pretende completar las necesidades formativas de los doctorandos, su actualización metodológica y la iniciación a la investigación mediante la realización de la Tesis Doctoral. Se ofrece a los doctorandos una formación que los capacite para una investigación básica y aplicada.

Una tesis de investigación en este campo específico debe ofrecer una visión general de las formas de expresión artística, en particular el cine, el teatro, la música, la danza y las artes visuales. Cada estudiante explorará cómo las artes escénicas reflejan los aspectos sociales, políticos y religiosos de muchas culturas y civilizaciones. En este programa el candidato, a través de su tesis, debe brindar una exposición teórica de los contenidos y procesos inherentes a la experiencia creativa y artística de la interpretación.

¿Qué tipo de aprendizaje surge de y con la práctica del arte, y cómo ese aprendizaje tiene un mayor impacto en la práctica del arte? Esta pregunta reflexiva se encuentra en el corazón de la práctica y el aprendizaje de arte MPhil / PhD.

El Instituto de Emprendimiento Creativo y Cultural tiene una sólida base de investigación en todas las áreas de la política cultural; emprendimiento creativo, cultural y social; diplomacia cultural; y gestión de las artes.