Este curso te dota de una serie de habilidades prácticas de artesanía teatral, incluyendo la fabricación de accesorios, la construcción de escenarios y la pintura escénica. Habilidades que le permitirán seguir una carrera en el teatro, el cine, la televisión, exposiciones en museos y atracciones temáticas. Este curso desarrollará sus habilidades de fabricación de utilería, construcción de escenografía y pintura escénica.

Además, perfeccionará su capacitación con un alto grado de especialización técnica y de diseño. A lo largo de todo su curso de estudio, se lo apoyará un ciclo bien estructurado y constantemente actualizado de esfuerzos conjuntos, pasantías y prácticas laborales con los principales defensores del mundo del diseño de escenarios italiano.

El Máster en Luz y Espectáculo ofrece una oportunidad única para explorar de forma práctica los usos y aplicaciones actuales de la luz como material para el espectáculo. El aprendizaje se produce a través de una serie de talleres experimentales en un teatro estudio totalmente equipado, observaciones / colocaciones, y la formación especializada con socios de la industria.

El Máster en Diseño de Espacios Escénicos y Dirección Artística hibrida un rol que está nutrido por la misma esencia: la dramaturgia del espacio. A partir de esta raíz se diversifican las diferentes especialidades que encontramos en el mundo del teatro, la danza, el cine, la publicidad o los eventos.

Aprenderá a diseñar, desarrollar y combinar efectivamente escenas con disfraces, ubicaciones con el mundo en general, momentos específicos con su apariencia. Desarrollarás una comprensión de este arte mágico que sustenta cada actuación, combinando hábilmente la arquitectura, la historia y las artes visuales.

La Licenciatura en Artes en Medio Cinematográfico AFDA es reconocida por brindar a los estudiantes una educación integral, rigurosa y completa en la producción cinematográfica. El programa está diseñado para equipar a los estudiantes con las habilidades conceptuales, prácticas y contextuales necesarias para producir múltiples formas de contenido cinematográfico, televisivo, escénico y de medios emergentes. Lo que define el programa y lo distingue es su enfoque experiencial del aprendizaje, que permite a los graduados prosperar en la economía creativa del siglo XXI.

El programa se enfoca en el proceso de diseño para dar forma a un espacio dramático para teatro, ópera y ballet. El diseño para cine y televisión, así como espacios no tradicionales o específicos del sitio, también se incluye en el programa. Nuestro objetivo es guiar a los estudiantes en el proceso creativo de dominar la escenografía como componente autoral de la creación teatral.

Aquí desarrollará una experiencia de diseño y teatro técnico al trabajar con profesores consumados y profesionales del área de Chicago a través de la experiencia práctica en la puesta en escena de múltiples producciones del campus.Los lugares de artes escénicas de North Central College ofrecen "aulas" del mundo real y de última generación para practicar y aplicar habilidades técnicas y de diseño de producción teatral.El plan de estudios cubre todos los aspectos del diseño, la escenografía y la tecnología, incluidos la escenografía, el maquillaje, el diseño de luces, el diseño de vestuario, el diseño escénico, la dirección escénica y habilidades como dibujo, modelado y representación, y diseño asistido por computadora.Los estudiantes obtienen exposición a la disciplina más amplia del teatro profesional a través de cursos de análisis de guiones, dramaturgia, historia y literatura, y dirección.Las oportunidades son abundantes para más experiencias y pasantías en la comunidad teatral de Chicago.

El cuerpo docente del Departamento de Teatro y Danza incluye artistas, diseñadores y directores con las mejores credenciales académicas y experiencia profesional. El departamento es miembro institucional acreditado de la Asociación Nacional de Escuelas de Teatro. El elemento más importante en el éxito del Departamento son los estudiantes. Nuestros estudiantes universitarios disfrutan de oportunidades inusuales para desempeñar papeles principales, dirigir y diseñar para producciones de laboratorio y escenarios principales. Organizaciones como el Kennedy Center/American College Theatre Festival y la American College Dance Association han honrado a numerosos estudiantes de Fresno State.

Get hands-on experience in a wide range of production and design disciplines to refine your interests, hone your skills, and prepare you for a lifetime of creativity in theatre. You’ll work as the professionals do, and you will assume responsibilities that stand out on resumes. Students just like you, run most of the production operations here. Our productions couldn’t exist without student dedication. Our hands-on production labs are small and focused on your development. And our productions rival any conservancy program in scope and quality.

If you want theatre as the cornerstone of your undergrad experience, this academically rigorous, broad-based course of study is for you! Connect fresh audiences to the power of theatre and re-invigorate seasoned participants with new works and exciting approaches to well-known plays. Learn about theatrical theories, best practices, historical challenges, and the great artists and thinkers of yesterday who make today’s performances meaningful.