122 Gestión de las Artes Degree Programs

Los siguientes cursos son optativos dentro del programa de postgrado Master of Science in Arts Administration. También están abiertos a los estudiantes no graduados que han completado una licenciatura y tienen todos los requisitos previos necesarios.

La Licenciatura en Artes, Medios de Comunicación, Eventos Culturales se organiza a través de diferentes campos disciplinarios que van desde las artes a las ciencias sociales.

Creative Enterprise MSc tiene una reputación sólida y en desarrollo como un programa centrado en el negocio situado dentro de las industrias creativas. Tiene fortalezas en la gestión de la innovación creativa, la comprensión del trabajo creativo y los modelos comerciales híbridos que se encuentran en las industrias de derechos de autor. Las industrias creativas están formadas por empresas y emprendedores con la creatividad y los contenidos culturales como parte central de su modelo de negocio. Las industrias creativas incluyen sectores como el diseño, el cine y la televisión, la edición, el diseño de moda, las artes escénicas, la música, la publicidad y los videojuegos.

Se hace especial hincapié en la organización de eventos, ya que al final de cada módulo los alumnos deben diseñar y gestionar un evento relacionado con el arte y la cultura. El Máster construye una figura central para la vida de las instituciones culturales que se ocupan de la gestión de proyectos de arte. Este profesional es capaz de identificar contenido innovador, estructurar un programa de eventos integral, planificar y desarrollar eventos de recaudación de fondos y gestión de recursos.

La moda y el diseño pueden alimentarse de creatividad y pasión, pero también requieren conocimientos sobre el producto y comprensión de los procesos económicos. El programa de estudios de AMD en Gestión del Diseño de Moda (B.A.) combina amplios conocimientos del producto con los principios básicos de la empresa.

La Maestría en Comisariado y Gestión de Arte tiene como objetivo formar profesionales para trabajar en el sistema cultural y artístico contemporáneo, a nivel nacional e internacional, y en diferentes roles: curadores independientes, críticos de arte y periodistas, supervisores de museos de arte contemporáneo en oficinas de investigación y archivos. , consultores de fundaciones de arte, asistentes y directores de galerías, asesores de casas de subastas y coleccionistas, coordinadores y conservadores de archivos de arte, organizadores de festivales y exposiciones de arte contemporáneo.

El Master in Arts & Design Management in Creative Organisations es un curso de formación avanzada dirigido a formar profesionales que sepan gobernar las dinámicas de crecimiento de las empresas creativas y culturales, que sepan aplicar los principios del pensamiento del diseño y crear asociaciones innovadoras entre el mundo del arte y el diseño y los sectores industriales tradicionales.

Disfruta de una experiencia estimulante acercando el proceso de gestión del arte y la cultura inmerso en la cuna del Renacimiento italiano en el IED Firenze

La Universidad de San Francisco ofrece una maestría única en estudios de museos donde los estudiantes se preparan para puestos de liderazgo en organizaciones artísticas, culturales y patrimoniales que operan en una dinámica social en constante cambio.

El Máster Universitario en Producción Artística está dirigido a la formación de artistas y profesionales de las artes visuales. La diversidad de perfiles profesionales en la demanda laboral de titulados en Bellas Artes exige una formación versátil y en continua adaptación. Los artistas y profesionales de artes visuales deben estar capacitados para poner en marcha proyectos, construirse su propio futuro laboral y actuar con gran agilidad de movimientos en el ámbito del ejercicio libre de la profesión, fomentando la experimentación e investigación en el campo de la creación artística y su adaptación a los sectores profesionales de las artes visuales en los que pueden aplicar los conocimientos técnicos y creativos adquiridos. El posgrado en Arte: Producción e Investigación atiende a una especialización que cubre esta realidad profesional, estableciendo puntos de colaboración importantes con otras disciplinas académicas y figuras profesionales reconocidas. El título de Máster en Producción Artística permite el acceso al Posgrado en Arte: Producción e Investigación.

El objetivo del programa de Máster en Gestión del Arte es formar especialistas altamente cualificados en gestión del arte capaces de diseñar estrategias de gestión para organizaciones artísticas, identificar y resolver creativamente problemas de gestión y marketing de organizaciones, proyectos e iniciativas artísticas y llevar a cabo proyectos colaborativos de arte y empresa.

Además de los conocimientos teóricos, los graduados con énfasis en el desarrollo de habilidades comerciales y de comunicación pueden encontrar trabajos en empresas de diseño, instituciones culturales, el mercado del arte, espacios de exposición o incluso los medios de comunicación. Los estudiantes podrán crear y gestionar proyectos y negocios financiables y de alta calidad en las industrias creativas. A través de casos de estudio y pasantías, aprenderán a desarrollar proyectos de diseño y arte; cómo comunicarse eficazmente y lograr el éxito internacional.

Definir la estrategia estética de un proyecto gestionando la concepción visual y gráfica y adquiriendo las habilidades de un director de arte.

El Máster en Dirección de Arte y Comunicación de Moda está dirigido a graduados y / o profesionales que deseen realizar un curso que ofrezca la oportunidad de explorar la visión cultural y la experiencia práctica dentro de este sector. Este curso se basa en un enfoque cultural y curatorial, antropología y sociología, e historia de la moda con el fin de profundizar culturalmente el conocimiento de las culturas globales que son parte integral del sistema social y económico. Tecnologías como AI, Internet de las cosas, Big Data, Blockchain, todas requieren comprensión tanto desde el punto de vista creativo como técnico para el desarrollo comercial, los modelos de compra y, lo más importante, las estrategias de comunicación. Asimismo, el estilismo, el cine de moda, la comunicación gráfica digital así como la narrativa escrita, el arte de escribir y contar historias que es efectivo en un mundo que se volverá cada vez más virtual y cada vez más analógico.

Este emocionante curso de certificación proporciona a los estudiantes el conocimiento y las habilidades técnicas necesarias para restaurar obras de arte preciosas, con un enfoque en el desarrollo del talento artístico y la creatividad.