Academy of Art University

Master of Fine Arts (MFA) en desarrollo de juegos

El programa de desarrollo de juegos MFA permite a los estudiantes avanzar en sus carreras al sintetizar los fundamentos tradicionales del arte y el diseño con las tecnologías innovadoras de hoy. Los estudiantes nivelan sus habilidades a través de prototipos prácticos de mecánica de juegos y creación de arte, seguidos de la creación de un proyecto de tesis y un portafolio de calidad industrial.

Descripción del curso

Semestre 1

• GAM 601: Elementos de videojuegos
  Mayor / 3 unidades
• GAM 602: Principios de diseño del juego
  Mayor / 3 unidades
• GAM 605: Scripting para videojuegos 1
  Mayor / 3 unidades

Semestre 2

• GAM 606: Desarrollo rápido de juegos
  Mayor / 3 unidades
• GAM 608: Bootcamp de dibujo para juegos: la figura humana
  Mayor / 3 unidades
• GAM 655: Scripting para juegos 2
  Mayor / 3 unidades
• GLA 603: Antropología: Experimentando Cultura
  Posgrado en Artes Liberales / 3 Unidades / Recomendado para verano
• GLA 623: Historia y técnicas de juegos
  Posgrado en Artes Liberales / 3 Unidades / Recomendado para verano

Semestre 3

• ANM 623: Modelado 3D y Animación 1 (Maya)
  Electiva / 3 Unidades
• GAM 607: Diseño de acción, aventura y nivel de rol
  Mayor / 3 unidades
• GAM 631: preparación del proyecto de tesis
  Mayor / 3 unidades

Semestre 4

• ACT 640: Movimiento: creación de carácter físico
  Electiva / 3 Unidades
• GAM 651: desarrollo de prototipos de juegos
  Mayor / 3 unidades
• GAM 778: Prácticas profesionales y cartera para desarrolladores de juegos
  Mayor / 3 unidades
• GLA 612: Escritura e investigación para el estudiante de maestría
  Posgrado en Artes Liberales / 3 Unidades / Recomendado para verano

Semestre 5

• GAM: estudio dirigido
  Estudios Dirigidos / 3 Unidades
• GAM 800: estudio dirigido
  Estudios Dirigidos / 3 Unidades

Semestre 6

• GAM: estudio dirigido
  Estudios Dirigidos / 3 Unidades
• GAM 810: Proceso de canalización para tesis
  Estudios Dirigidos / 3 Unidades
• GAM 900: Pasantía
  Estudios Dirigidos / 3 Unidades

Requerimientos de la unidad

Requisitos de Grado

Requisitos de grado de desarrollo de juegos MFA

• Finalización exitosa del proyecto de tesis final
• Grado mínimo de C en todas las 63 unidades requeridas
• Promedio mínimo acumulativo 2.0 y el siguiente requisito de estudio académico:
  • 1 Conciencia Histórica Del Arte y Sensibilidad Estética curso
  • 1 Comprensión Transcultural curso

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Resultados de aprendizaje del programa

Los estudiantes graduados cumplirán con los siguientes criterios de desempeño estudiantil:

Proyecto de tesis de maestría

• Presentar un concepto de tesis original digno de la maestría
• Demostrar la viabilidad del proyecto de tesis.
• Crear un proyecto de tesis que demuestre un logro a nivel profesional en la especialidad.

Comunicación visual

• Evaluar críticamente la estética, el significado y el efecto de las imágenes.

Tecnología

• Demostrar dominio de las herramientas y la tecnología relacionadas con el área de especialidad.

Habilidades de presentación

• Presente sus ideas y soluciones de una manera convincente visualmente convincente utilizando vocabulario estándar de la industria y materiales de presentación de calidad profesional.

Pensamiento crítico y resolución de problemas

• Cree cronogramas e hitos del proyecto y administre recursos para cumplir los objetivos del proyecto
• Investigue y genere soluciones viables dentro de un plazo

Preparación profesional

• Produzca un carrete de demostración profesional o una cartera que cumpla con los estándares de la industria
• Trabajar de manera cooperativa y efectiva en un entorno de producción.

Habilidades de especialidad: diseño de juegos y niveles

• Comunique ideas abstractas utilizando documentos de diseño de juegos y mapas 2D
• Crea juegos jugables con tecnología 3D

Habilidades de especialidad: animación

• Aplicar de manera efectiva los principios de animación a personajes, entornos / accesorios o efectos visuales
• Demuestre continuidad en la narración visual al incorporar animaciones originales en motores de juego establecidos.
• Desarrolle y muestre un estilo de firma consistente

Habilidades de especialidad: modelado ambiental

• Traduzca la investigación visual y la referencia para crear entornos 3D apropiados para el estilo artístico del proyecto
• Modelos, texturas y formas de luz en 3 dimensiones que demuestran un profundo conocimiento de la forma orgánica, arquitectónica e industrial.
• Producir activos como edificios, vehículos y follaje.

Habilidades de especialidad: modelado de personajes

• Esculpe, modela y forma texturas en 3 dimensiones que demuestran un profundo conocimiento de la anatomía humana y zoológica.
• Traduce la investigación visual y la referencia para crear personajes 3D apropiados para el estilo artístico del proyecto.
• Produce activos como personajes humanoides, criaturas y accesorios.

Habilidades de especialidad: concepto

• Siga un proceso estándar de la industria, desde miniaturas hasta el render final para generar diseños conceptuales
• Aplicar investigación visual al arte conceptual
• Demostrar una comprensión del movimiento, la proporción y la funcionalidad de los diseños a través de dibujos ortográficos o en perspectiva efectivos.

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Academy of Art University Resultados de aprendizaje

Los graduados de la Academy of Art University demostrarán la capacidad de:

1. Producir un cuerpo de trabajo adecuado para buscar oportunidades profesionales en su campo de arte y diseño elegido.
2. Resuelva problemas creativos dentro de su campo de arte y diseño, incluida la investigación y síntesis de conocimientos técnicos, estéticos y conceptuales.
3. Comunique sus ideas profesionalmente y conéctese con su público objetivo utilizando habilidades de presentación visual, oral y escrita relevantes para su campo.
4. Ejecute decisiones técnicas, estéticas y conceptuales basadas en la comprensión de los principios del arte y el diseño.
5. Evaluar el trabajo en su campo, incluido su propio trabajo, utilizando terminología profesional.
6. Reconocer la influencia de las principales tendencias culturales y estéticas, tanto históricas como contemporáneas, en los productos de arte y diseño.
7. Aprenda las habilidades y comportamientos profesionales necesarios para competir en el mercado global de arte y diseño.