Pratt Institute

Preuniversitario de verano

El Programa Preuniversitario de Verano de Pratt ofrece una experiencia transformadora para que los estudiantes de preparatoria exploren su potencial creativo. El programa incluye dos cursos intensivos seleccionados de diversas disciplinas, cada uno impartido por profesores o exalumnos de Pratt. Estas clases prácticas ofrecen una visión del currículo de pregrado de Pratt y se imparten en estudios, aulas y equipos de vanguardia. Los estudiantes obtienen 4 créditos universitarios, ampliamente aceptados en la mayoría de las universidades.

Estudiantes residenciales:

Horas de estudio extendidas: Guiadas por estudiantes de la carrera de Pratt que actúan como mentores de estudio, ayudándolos a completar tareas y perfeccionar sus habilidades.

Sesiones de desarrollo de portafolios: dirigidas por consejeros de admisiones de Pratt para ayudar a los estudiantes a desarrollar un portafolio sólido para las solicitudes universitarias.Enriquecimiento Cultural: Viajes a museos y actividades culturales acompañados por Mentores Culturales, ofreciendo una comprensión más profunda del arte, el diseño y la creatividad.

Estudiantes que viajan diariamente: Los estudiantes que viajan diariamente también participan activamente en el programa, con oportunidades de asistir a sesiones de estudio. Sin embargo, algunas tareas pueden requerir herramientas especializadas que solo están disponibles durante las horas de estudio programadas.

Los cursos

Todos los estudiantes de PreCollege se inscriben automáticamente en dos clases. Tenga en cuenta que algunas clases requieren un curso básico como segunda concentración. Los estudiantes toman dos de los siguientes cursos de estudio optativos de 2 créditos:

Arquitectura

Reimaginar las estructuras en las que vivimos y trabajamos. Desarrollar soluciones a una serie de problemas arquitectónicos a través del trabajo práctico; producir bocetos, dibujar planos y construir modelos. Los estudiantes se familiarizarán con conceptos arquitectónicos y desarrollarán habilidades a través de lecciones prácticas. (Los estudiantes que tomen arquitectura también se inscribirán en un curso básico de arquitectura y no podrán tomar una segunda concentración).

Cómic/Arte Secuencial

Explora el arte de la narración pictórica; combina imágenes y texto para crear narrativas visuales para ilustraciones de un solo panel, tiras cómicas/libros y novelas gráficas. Investiga todos los aspectos de esta forma de arte: desde técnicas de dibujo, rotulación y entintado hasta composición, perspectiva, secuencias de paneles y desarrollo de historias originales. Las habilidades adquiridas proporcionan una base para procesos creativos como: ilustración de libros infantiles, guiones gráficos para producción de cine y televisión y animación.

Estudios culturales

Analizar cómo la cultura popular, los medios de comunicación y las prácticas cotidianas moldean y reflejan las diferencias sociales. Mediante un enfoque interdisciplinario, los estudiantes examinan cómo las instituciones y las fuerzas económicas influyen en la cultura. Desarrollan una conciencia crítica como consumidores, críticos y creadores de cultura al experimentar el diverso panorama cultural de Nueva York mediante visitas a sitios. Aprenderán a analizar críticamente por qué algunas formas de cultura se valoran más que otras y descubrirán cómo la interacción con la cultura —desde libros y películas hasta música y redes sociales— puede ser una poderosa herramienta para el cambio social.

Escritura creativa

Crea composiciones escritas convincentes. Concéntrese en los fundamentos de la escritura creativa mientras desarrolla habilidades de escritura en uno o más géneros o estilos (poesía, ensayo, ficción, escritura para teatro, cine o revistas). Los estudiantes examinarán el lenguaje escrito, la voz y el proceso de composición a través de tareas de lectura/escritura, revisiones críticas y revisión/crítica de pares.

Artes digitales: Animación 2D

Cree enfoques tanto artesanales como digitales para el arte de la animación. Desde los primeros juguetes ópticos, pasando por el dibujo cuadro por cuadro en papel, hasta la creación de capas de movimiento compuestas digitalmente para un proyecto completamente realizado con sonido y color. Los ejercicios diarios van desde la animación tradicional de personajes hasta técnicas más experimentales, lo que permite a los estudiantes fomentar su propia visión. (Los estudiantes que tomen animación también se inscribirán en un curso básico y no podrán tomar una segunda concentración).

Artes digitales: animación 3D

Aprenda a crear imágenes 3D y videos animados cortos, creando narrativas, personajes y entornos atractivos. Utilizando los estándares de la industria, desarrolle habilidades técnicas de modelado, animación y renderizado, aplicando teorías básicas de arte y animación, como principios de color, composición y movimiento. Los estudiantes aprenden Maya y Adobe Premiere.

Artes digitales: arte y tecnología

Explora posibilidades creativas con herramientas digitales de vanguardia. Los estudiantes experimentan con diversas tecnologías, como realidad aumentada (RA), plataformas de IA/aprendizaje automático y experiencias audiovisuales interactivas, creando trabajos dignos de un portafolio. Todo el software utilizado en el curso es gratuito y fácil de usar, y no se requiere experiencia previa en programación.

Artes digitales: artes del juego

Libera tu potencial creativo en Game Arts, donde explorarás los fundamentos del diseño de juegos y crearás tus propios prototipos. Este curso práctico abarca las mecánicas clave del juego, el diseño narrativo y el proceso de desarrollo iterativo, enseñándote a dar vida a tus ideas con herramientas estándar como Godot y Bitsy. Al finalizar el curso, habrás creado prototipos, incluyendo un juego de plataformas digital, juegos de mesa y experiencias narrativas, a la vez que desarrollarás un vocabulario crítico para analizar y debatir sobre diseño de juegos.

Diseño de moda

Descubra la naturaleza transdisciplinaria del diseño de moda. Desde el boceto y la ilustración hasta la creación y la confección, los estudiantes experimentarán con las técnicas de los diseñadores y desarrollarán habilidades básicas para el desarrollo de colecciones. Los estudiantes recibirán instrucción en drapeado, confección de patrones y costura a mano en el vanguardista estudio de moda de Pratt.

Película/vídeo

Explore la estética y el arte de la realización cinematográfica a través de proyectos prácticos. Utilizando video digital, los estudiantes producirán proyectos de cortometrajes diseñados para desarrollar competencias técnicas y una apreciación del poder y el potencial creativo de la imagen en movimiento. Se proporcionarán cámaras y equipos de edición.

Bellas Artes: Pintura y Dibujo

Traduce el mundo tridimensional a una superficie bidimensional. Desarrollar la conciencia perceptiva y estética y mejorar las habilidades técnicas a través de la creación de bellas artes. Los estudiantes utilizarán diferentes técnicas, medios y temas de dibujo y pintura para crear un cuerpo de trabajo con énfasis en desarrollar una práctica de estudio efectiva y producir trabajos para incluir en un portafolio competitivo. Tenga en cuenta: Se incluye dibujo de figura desnuda.

Bellas Artes: Escultura

Transforma ideas en formas tangibles. Este curso ofrece una introducción completa al diverso mundo del arte tridimensional. Los estudiantes exploran diversas formas y técnicas escultóricas, adquiriendo experiencia práctica desde el tallado y el modelado hasta el ensamblaje y la instalación. A través de la perspectiva de la escultura y los artistas contemporáneos, los estudiantes desarrollan su propia voz creativa y producen obras de arte únicas.

Arte de la Fundación

Sumérgete en los fundamentos del arte y el diseño. Este dinámico curso de taller, basado en el currículo de primer año de Pratt, desafía a los estudiantes a pensar crítica y creativamente sobre la expresión visual. Mediante proyectos prácticos y la exploración de diversos medios, los estudiantes adquieren una comprensión más profunda del color, la forma, la línea y el movimiento, a la vez que desarrollan habilidades esenciales para su desarrollo artístico. Nota: Incluye dibujo de desnudos.

Diseño gráfico

Diseña para un mundo en constante evolución. Este curso profundiza en el poder del diseño gráfico para moldear nuestras experiencias y comunicar ideas. Domina las herramientas y principios esenciales —tipografía, fotografía, ilustración y infografía— para crear soluciones visuales impactantes y memorables para los desafíos actuales.

Ilustración: digitales

Explora el potencial creativo de la ilustración digital para aplicaciones editoriales y comerciales. Los estudiantes dominan software estándar como Adobe Photoshop e Illustrator, y aprenden técnicas para producir imágenes de calidad profesional. Mediante la experimentación con el dibujo, el escaneo, la fotografía digital y la edición fotográfica, desarrollan una voz visual única.

Ilustración: Tradicional

Desarrolla una base integral en técnicas tradicionales de ilustración. Los estudiantes explorarán el dibujo y la pintura, desarrollando su voz artística y aprendiendo a crear imágenes atractivas para el mundo comercial. Mediante el dibujo del natural, la experimentación con diversos medios y el desarrollo de una visión creativa, los estudiantes adquieren las habilidades para producir obras de calidad profesional. Incluye dibujo de desnudos.

Diseño industrial

Conviértete en creador de objetos funcionales y significativos. Este curso examina el papel del diseño industrial para satisfacer las necesidades cambiantes de nuestra sociedad y nuestro planeta. Adquiere experiencia práctica en dibujo, maquetación y pensamiento de diseño para crear productos innovadores que mejoren la vida cotidiana.

Diseño de interiores

Dale forma a los espacios donde se desarrolla la vida. Domina los principios de la luz, el color, los materiales y la distribución espacial. Descubre cómo crear interiores funcionales y transformadores. Los estudiantes dan vida a sus conceptos de diseño mediante proyectos prácticos de dibujo, modelado 3D y renderizado. Descubre cómo crear interiores funcionales y transformadores.

Joyería / Artes del Metal

Supere los límites de la forma y la función. Este curso es una introducción a las técnicas básicas de fabricación directa de metales para objetos metálicos y piezas de arte portátiles. Los estudiantes investigarán y desarrollarán conceptos de diseño y ejecutarán piezas terminadas utilizando metales no ferrosos combinados con materiales alternativos y tecnología actual.

Fotografía: Analógica

Captura la vida en el momento. Los estudiantes estudian operaciones de cámaras de 35 mm, técnicas de iluminación y procedimientos de cuarto oscuro para lograr un conocimiento amplio de la fotografía en blanco y negro. La instrucción incluye exponer y revelar películas, realizar impresiones por contacto, ampliar y terminar fotografías. Los estudiantes deben proporcionar su propia cámara de 35 mm para este curso.

Fotografía: Digital

Desarrolla una introducción completa a la imagen digital. Aprende a capturar y editar imágenes impactantes con software estándar como Adobe Photoshop y Lightroom. Explora conceptos clave del arte y el diseño mientras desarrollas una base sólida en técnicas de manipulación de imágenes. Los estudiantes deben traer su propia cámara digital para este curso.

Los cursos están dirigidos por profesores o ex alumnos de Pratt e incluyen tareas obligatorias que deben completarse fuera del horario de clase.