Richmond American University London
Maestría en Historia del Arte y Cultura Visual
London, Reino Unido
Máster en Humanidades (MA)
DURACIÓN
2 años
IDIOMAS
Inglés
PASO
Tiempo completo, Tiempo parcial
PLAZO DE SOLICITUD
FECHA DE INICIO MÁS TEMPRANA
TASAS DE MATRÍCULA
GBP 18.500
FORMATO DE ESTUDIO
En el campus
Nuestro programa de Maestría en Historia del Arte y Cultura Visual lo preparará para una emocionante carrera creativa en el mundo del arte o más estudios en las artes visuales. Este Programa pone de relieve las cuestiones interculturales en la historia del arte y la cultura visual, y la práctica profesional en las artes visuales.
Con sede en Londres, puede explorar el Museo Victoria and Albert, el Museo del Diseño, la Galería Saatchi y muchas más galerías de arte e instituciones ubicadas justo en el centro de Londres.
Tener tal facilidad de acceso a las galerías de arte, museos, bibliotecas e instituciones de arte de clase mundial de Londres es vital para la base de este curso.
Estudie un programa de maestría y obtendrá dos títulos, uno del Reino Unido y otro de los EE. UU. La elección es tuya, puedes realizarla en un año a tiempo completo o durante dos años a tiempo parcial.
Hay una variedad de becas disponibles para estudiantes de pregrado y maestría; consulte nuestro sitio web para obtener más detalles.
Módulos principales y optativas
Semestre de otoño
- Arte y sus historias
- Artes del mundo
- Métodos de búsqueda
Semestre de primavera
- Arte contemporáneo
- Culturas visuales
Más uno de los siguientes:
- Habilidades profesionales en medios digitales
- Curando
- Educación artística
- Mercado internacional del arte
Semestre de verano
- Pasantía con disertación
- O
- Investigación de tesis extendida
*Sujeto a disponibilidad
- El centro de Londres ofrece una ubicación de ensueño, en el centro del mundo de las artes, que atrae a los mejores talentos creativos en las industrias de las artes y el diseño.
- Londres es nuestra segunda aula: sumérgete en la cultura visual de primera mano a través de nuestros viajes regulares a organizaciones artísticas y culturales.
- Verdaderamente internacional: una cohorte global de estudiantes mejora las perspectivas
- Obtener un título universitario del Reino Unido o de los EE. UU. mejora las oportunidades profesionales
- Benefíciate de clases pequeñas (un promedio de 10 a 15 estudiantes)
- Apoyo académico completo por parte de profesores dedicados a la investigación y la práctica profesional líderes en las industrias creativas y culturales, profesores que están en contacto con las últimas tendencias y conexiones de la industria.
- Obtenga una ventaja competitiva con una pasantía opcional acreditada, que le proporcionará las habilidades vitales para prepararse para oportunidades laborales y de investigación.
Educación avanzada
IAA – Asociación Internacional de Publicidad, Asociación de Publicidad (AA), London Business School, London School of Economics, CIM, IDM
Trayectoria de carrera
Galerías Pearl Lam, Educador del Museo de Beijing, Museo del Louvre, Galería Saatchi, Galería Halcyon, Galería October, White Cube, Castillo de Windsor, Aon Private Risk Management, Museo Victoria & Albert, Universidad de Wisconsin-Madison, JPMorgan Chase, Museo de Arte de Seattle, Museo Guggenheim - Nueva York, Museo de Arte Nora Eccles Harrison, Sotheby's - Nueva York, Christies - Nueva York, MANA Contemporary - Nueva York
Cada curso normalmente implica de tres a cuatro horas de contacto por semana durante un semestre de 12 semanas, excepto el Proyecto de Investigación o el Proyecto de Investigación Extendido en el semestre de verano, que requiere aprendizaje autodirigido con supervisión académica, y la pasantía, que requiere prácticas laborales a tiempo parcial durante dos o tres meses (mínimo de 200 horas).
El equilibrio entre la evaluación mediante exámenes, la evaluación práctica y la evaluación mediante trabajos de curso variará para cada programa y también dependerá de las asignaturas optativas que elijas cada año y puede estar sujeto a cambios. Los métodos de evaluación pueden incluir el uso de trabajos académicos, portafolios de trabajos, exámenes parciales y finales, así como presentaciones de los estudiantes y debates generales en clase. No todos los componentes se aplican a todos los cursos, pero la mayoría se relacionan con muchas de las clases que se ofrecen. Muchos de nuestros cursos implican una visita al sitio o también requieren la asistencia a una conferencia pública.
El porcentaje aproximado de los tipos de evaluación amplia para el programa, según el ingreso al año 2024/25, es el siguiente.
Núcleo:
- Trabajo de curso 62%, práctica 38% y examen 0%