University College London (UCL)
Máster en Museos y Galerías en Educación
London, Reino Unido
Máster en Humanidades (MA)
DURACIÓN
5 años
IDIOMAS
Inglés
PASO
Tiempo completo, Tiempo parcial
PLAZO DE SOLICITUD
FECHA DE INICIO MÁS TEMPRANA
Sep 2026
TASAS DE MATRÍCULA
GBP 29.800
FORMATO DE ESTUDIO
En el campus
Este programa está diseñado para personas interesadas en desarrollar sus habilidades y carreras profesionales en museos y galerías a través de la formación. Abarca la teoría y la práctica de cómo los museos y galerías pueden conectar eficazmente con públicos diversos. Los estudiantes exploran diferentes maneras de comunicar ideas e interpretar colecciones, preparándose para desempeñarse en puestos que involucran la participación pública, la programación educativa o la gestión en instituciones culturales.
El curso combina estudios académicos y experiencia práctica, ayudando a los estudiantes a construir una base sólida sobre el funcionamiento de los museos y galerías como espacios educativos. A lo largo de este curso, los estudiantes tienen la oportunidad de participar en proyectos prácticos, adquiriendo habilidades directamente aplicables al trabajo en el sector cultural. El programa busca apoyar a quienes desean generar un impacto significativo en la forma en que los museos y galerías comparten conocimiento e historias con el público.
Becas de UCL
Hay varias becas disponibles para estudiantes de posgrado, incluyendo nuestra Beca de Máster UCL para estudiantes del Reino Unido y nuestra Beca de Máster Global UCL para estudiantes internacionales. Puedes hacer clic en el enlace a continuación para buscar becas a las que podrías optar. Tu departamento académico también podrá proporcionarte más información sobre financiación.
Becas Externas
Los agregadores en línea como Postgraduate Studentships, Scholarship Search, Postgraduate Funding y International Financial Aid y College Scholarship Search contienen información sobre una variedad de programas externos.
Si tienes circunstancias específicas o un origen étnico o religioso, vale la pena buscar becas/subvenciones relacionadas con estos temas. Algunos programas son muy específicos.
Financiación para estudiantes con discapacidad
Los estudiantes de maestría que tienen una discapacidad pueden obtener fondos adicionales para los costos adicionales en los que incurren para estudiar.
Enseñando y aprendiendo
Los métodos de enseñanza incluyen conferencias, seminarios, talleres, grupos de lectura y visitas fuera del sitio para el aprendizaje en galerías y museos, impartidos por personal del IOE, profesores visitantes y profesionales que trabajan en museos, galerías y sitios patrimoniales.
La evaluación incluye tareas, la producción de medios electrónicos y el potencial para desarrollar/realizar proyectos de investigación/curación/programación basados en la práctica.
Para los estudiantes de tiempo completo, las horas de contacto típicas son de 6 a 8 horas semanales durante el primer y segundo trimestre. La docencia combina clases magistrales, seminarios, talleres, tutorías, retroalimentación y el uso de un entorno de aprendizaje virtual. Además, los estudiantes de tiempo completo suelen dedicar un mínimo de 7 horas semanales, por módulo, de forma autodirigida. Además, deberán dedicar tiempo adicional a la preparación y realización de las tareas del curso.
En el tercer trimestre, los estudiantes completarán sus borradores y luego las tareas finales para ambos módulos del segundo trimestre, y continuarán con su investigación de disertación, manteniendo contacto regular con sus supervisores de disertación hasta mediados de julio (entrega del borrador) y luego completando la investigación, el análisis y la redacción final de su disertación durante agosto.
Tenga en cuenta que las horas de contacto pueden variar según los módulos que elija.
Módulos
Tiempo completo
El programa consta de dos módulos obligatorios, dos módulos opcionales y el módulo de prácticas de tesis o dos módulos obligatorios, tres módulos opcionales y el módulo de informe.
Módulos obligatorios:
- Problemas en museos y galerías en la educación
- Museos y galerías receptivos: inclusión y divulgación en la práctica
- Tesis: Prácticas laborales o Informe
Módulos opcionales recomendados (NB: otros módulos del curso de maestría en Educación, Cultura y Práctica Artística están disponibles sujetos a la aprobación del líder del programa):
- Construyendo e interpretando la cultura patrimonial
- Arte contemporáneo y artistas en la educación
- Curación y educación
- Culturas materiales y virtuales: transformando la experiencia en museos y galerías
Medio tiempo
El programa consta de dos módulos obligatorios, dos módulos opcionales y el módulo de prácticas de tesis o dos módulos obligatorios, tres módulos opcionales y el módulo de informe.
Año 1:
Módulos obligatorios:
- Problemas en museos y galerías en la educación
- Museos y galerías receptivos: inclusión y divulgación en la práctica
Año 2:
Módulos obligatorios:
- Tesis: Prácticas laborales o Informe
Año 1 y Año 2 - Módulos opcionales recomendados (NB: otros módulos del curso de maestría en Educación, Cultura y Práctica Artística están disponibles sujetos a la aprobación del líder del programa):
- Construyendo e interpretando la cultura patrimonial
- Arte contemporáneo y artistas en la educación
- Curación y educación
- Culturas materiales y virtuales: transformando la experiencia en museos y galerías
Flexible
El programa consta de dos módulos obligatorios, dos módulos opcionales y el módulo de prácticas de tesis o dos módulos obligatorios, tres módulos opcionales y el módulo de informe.
Se espera que comiences tus estudios con el módulo obligatorio "Problemas en Museos y Galerías en la Educación" y que realices el módulo "Disertación: Prácticas" o el módulo "Informe" durante tu último año de estudios. El segundo módulo obligatorio, "Museos Receptivos: Inclusión y Divulgación en la Práctica", puede cursarse entre 1.º y 5.º curso, según tu estilo de estudio y tras consultarlo con tu tutor personal.
Módulos obligatorios
- Museos y galerías receptivos: inclusión y divulgación en la práctica
- Informe sobre un aspecto de los museos y galerías en la educación
- Tesis: Ruta de Prácticas Laborales
- Problemas en museos y galerías en la educación
Módulos opcionales
- Arte contemporáneo y artistas en la educación
- Construcción e interpretación de la cultura patrimonial
- Culturas materiales y virtuales: transformando la experiencia en museos y galerías
- Curación y educación
Tenga en cuenta que la lista de módulos que se presenta aquí es orientativa. Esta información se publica con bastante antelación a la inscripción, y el contenido y la disponibilidad de los módulos están sujetos a cambios.
Los estudiantes cursan módulos por un valor de 180 créditos. Al completarlos satisfactoriamente, obtendrán una Maestría en Museos y Galerías en Educación.
Lo que este curso te aportará
La Maestría en Museos y Galerías en Educación tiene una larga y distinguida trayectoria tanto para aquellos que desean aprender sobre el potencial educativo del sector cultural como para aquellos que desean expandir sus carreras existentes.
La Facultad de Educación y Sociedad de la IOE y UCL goza de una ubicación ideal para que los estudiantes puedan hacer un excelente uso de una extraordinaria variedad de instituciones, muchas de ellas a poca distancia de los estudios de Arte, Diseño y Museología.
Además, el Máster trabaja en estrecha colaboración con el Máster en Educación Artística, Cultura y Práctica, y juntos han creado un entorno internacional de investigación activa en el que compartir conocimientos y experiencia profesional.
La base de tu carrera
Los graduados de este programa trabajan actualmente como: funcionarios de educación en sitios históricos; gerentes de programas digitales en museos nacionales de arte y diseño; jefes de aprendizaje y jefes de interpretación y curaduría en museos y galerías, y jefes de investigación en museos y galerías en el Reino Unido, Europa continental e internacionalmente.
Empleabilidad
Los destinos recientes para graduados incluyen:
- Productor sénior (aprendizaje formal) Young V&A
- Jefe de Programas Públicos, Instituto de Arte Courtauld
- Curador asistente, Museo de Arte Moderno, Kamakura y Hayama
- Departamento de aprendizaje, Museo de Londres
- Gerente del Programa para Jóvenes, Aprendizaje y Asociaciones Nacionales, Museo Británico
- Jefe de Aprendizaje y Participación, Centro de Ilustración Quentin Blake
- Jefe de Acceso y Aprendizaje, Museo de la RAF
- Gerente de Comunicaciones y Participación, Grupo de Educación en Museos
- Jefe de Educación, Fundación Freelands
- Participación pública, Museo de Historia Natural de la Universidad de Oxford
- Oficial de Patrimonio, Ayuntamiento de Enfield
Redes
Arte, Diseño y Museología organizan una serie de seminarios de investigación cada año académico, lo que brinda a todos los estudiantes del grupo la oportunidad de ampliar sus conocimientos y comprensión, así como de crear una red de contactos en el campo. Otras oportunidades incluyen visitas fuera de la sede y la publicación a través de Moodle (el entorno de aprendizaje virtual) de oportunidades de voluntariado y empleo remunerado, así como otros eventos de investigación organizados por colegas y exalumnos.