Licenciatura (con honores) en Desarrollo de Juegos
Carlisle, Reino Unido
Grado en Ciencias (BSc)
DURACIÓN
3 años
IDIOMAS
Inglés
PASO
Tiempo completo
PLAZO DE SOLICITUD
FECHA DE INICIO MÁS TEMPRANA
Sep 2026
TASAS DE MATRÍCULA
GBP 13.575 / per year *
FORMATO DE ESTUDIO
En el campus
* internacional | Reino Unido: 9.250 GBP al año
El BSc (Hons) Games Development se centra en el desarrollo creativo, el diseño y los aspectos de producción del desarrollo de juegos de ordenador. Situado dentro de la suite de programas digitales creativas que le ofrece la oportunidad de colaborar en un entorno de producción creativa auténtica tubería de trabajo con los diseñadores de juegos, animadores y estudiantes de efectos especiales, junto con el más amplio Media Arts y el Instituto de Artes de la comunidad.
Trabajar en equipos multidisciplinares (creativos y técnicos) mediante el desarrollo de juegos de ordenador. BSc Games Development combina tecnología y creatividad de forma multidisciplinar. La industria del videojuego sigue siendo un sector en expansión y lleno de retos, con ideas en continua evolución y tecnologías de vanguardia. Este curso abarca los principales aspectos técnicos del proceso de desarrollo de juegos de ordenador, desde el diseño hasta la producción. Su objetivo es preparar a los estudiantes para una carrera en la industria del juego, con especial énfasis en el desarrollo de juegos de ordenador. El curso proporciona a los estudiantes una sólida comprensión de las tecnologías de juego, incluyendo la programación, gráficos por ordenador y motores de juego.
We have a wide range of scholarships, bursaries, grants and funds available to support you throughout your studies with us. This includes the Cumbria Bursary - a non-repayable bursary designed to support first-year students with a household income of less than £25,000.
BSc (Hons) Games Development es un programa que se centra en los aspectos de desarrollo creativo, diseño y producción del desarrollo de juegos de computadora.
Desarrollará su propia iconografía personal y habilidades técnicas a través de una combinación de trabajo práctico utilizando tecnologías tradicionales y digitales, el estudio de los principios subyacentes, el aprendizaje colaborativo y basado en el trabajo, y evaluaciones auténticas relacionadas con el trabajo con resúmenes/tareas dirigidas por la industria. Este curso tiene como objetivo el desarrollo de experiencias de juego interactivas e inmersivas convincentes; así como los principios de desarrollo y diseño de mecánicas de juego y diseño de niveles para una variedad de géneros de juegos aplicados a la creación de ricas experiencias narrativas y emocionales.
Year One
Una característica distintiva de estudiar en la University Of Cumbria es que en el nivel 4, primer año, estudiarás dos módulos con todos los estudiantes de nivel 4 del Instituto de Arte. Estos módulos son Contextos Culturales y Práctica Colaborativa. Contextos culturales le presenta una variedad de enfoques para la lectura de una amplia gama de artes visuales creativas, y Práctica colaborativa es un módulo en el que trabajará con otros estudiantes y se embarcará en un proyecto de resolución de problemas practicando habilidades profesionales como liderazgo, trabajo en equipo y proyectos. gestión.
También durante el primer año, queremos que participe en una serie de talleres básicos y prácticas de estudio diseñados para presentar y desarrollar conocimientos clave, conjuntos de habilidades técnicas y técnicas. Paralelamente a esto, y en la definición de su comprensión de la producción, trabajará en colaboración en un proyecto de artes multimedia en vivo.
- Juegos para diseñadores de juegos
- Visual Storytelling
- Codificación para juegos y medios digitales 1
- Contextos culturales
- Collaborative Practice
- Creative Technologies
Year Two
Este año buscará desarrollar ideas y habilidades conceptuales y permitirle ser experimental en la creación y el pensamiento de producción. Se basa en la práctica fundamental del nivel 4 y desarrollará su confianza mientras progresa en su conjunto de habilidades y técnica.
En el segundo año, el desarrollo de conjuntos de habilidades de producción clave y la investigación se centra en el refinamiento de la práctica y una creciente apreciación e identificación de intereses especializados. Los módulos pueden incluir colaboración externa y resúmenes en vivo. El enfoque en la práctica profesional respaldará su producción y pensamiento conceptual y lo ayudará en su transición hacia la investigación y preproducción independientes para su proyecto de último año. Esta es una oportunidad para que usted desarrolle una práctica que les interese e identifique planes a largo plazo. El curso convertirá el interés en la producción en conocimiento experto.
- Concepto a prototipo
- Creación de juegos: desde el diseño hasta la distribución
- Codificación para juegos y medios digitales 2
- Taller de tecnologías de juegos
Year Three
El último año buscará adaptar los proyectos a sus intereses individuales, especialización en la práctica y oportunidades profesionales, respaldando su pensamiento con habilidades técnicas de alto nivel y el desarrollo de resultados de producción a nivel industrial; el último año del curso le permite aplicar todos Las habilidades y el aprendizaje de los módulos anteriores para crear un artefacto de juego basado completamente en sus propias ideas, estilo estético y conjunto de habilidades técnicas. Los módulos respaldarán su producción, investigación y desarrollo, y experimentación con técnicas avanzadas en la definición de un gran proyecto final: se graduará con un conjunto de habilidades de nivel profesional, objetivos profesionales claros y una comprensión integral de la industria de desarrollo de juegos contemporánea.
- Mercados, Públicos y Exposición
- Proyecto de juego grupal
- Teoría y métodos de investigación en las artes.
- Disertación de artes mediáticas
How You Will Be Assessed
Se utiliza una amplia gama de tipos de evaluaciones auténticas para desarrollar una gama completa de habilidades relacionadas con el trabajo, por ejemplo, "informes en vivo" dirigidos por la industria y desarrollo de proyectos, tanto individualmente como como parte de un equipo. Esta variedad de métodos garantiza que la práctica y la evaluación de habilidades clave y de posgrado generen una conciencia integral de la industria y su potencial empleabilidad después de la graduación.
Ejemplos específicos de esto:
- Libro de trabajo del módulo, libros electrónicos personalizados (manuales electrónicos y registro/documento del proyecto), que contienen información, tareas formativas, ejercicios de autoevaluación, videoclips integrados, etc., para ayudar en módulos específicos OIT, pero también para mejorar una cultura de aprendizaje independiente.
- Presentaciones/Pitching, donde puede mostrar el trabajo a tutores y compañeros antes de enviar la tarea.
- Seminars & Project Surgeries, una serie de seminarios de desarrollo en los que revisan y comentan el trabajo de cada uno, guiados por tutores.
- Revisión de portafolios/blogs, oportunidades de tutoriales de retroalimentación periódica registradas en el proceso de identificación de su comprensión de la práctica, los materiales y los procesos creativos.
Todas estas actividades promueven asociaciones de aprendizaje entre usted, sus compañeros y el personal. Esta combinación le permite mejorar rápidamente sus habilidades y prepararse para la emocionante perspectiva de trabajar en la industria de los juegos.
On This Course You Will...
- Trabaje en informes orientados a la industria que le permitan desarrollar su autonomía, creatividad y profesionalismo para su especialidad elegida.
- Comprender los principios de programación y su relación con el desarrollo de codificación, y demostrar el desarrollo de juegos para nuevas plataformas y sus sistemas operativos asociados.
- Se le anima a adoptar un enfoque crítico y analítico de la narrativa y la narración del juego a través de la simulación de grupos de trabajo de estudio colaborativo, conferencias y sesiones de crítica grupal.
- Realizar proyectos grupales que simulen el flujo de trabajo de un estudio profesional y conocer una variedad de metodologías y enfoques de investigación.
- Asista a talleres con conferenciantes invitados: agregue valor a su experiencia de aprendizaje donde podrá compartir su trabajo con los profesionales a través de actividades y proyecciones.
- Conozca una variedad de nuevas interfaces de juego y tecnologías en desarrollo, lo que le dará confianza en nuevas competencias técnicas con formas de interacción.
How You Will Learn
Utilice una variedad de enfoques de enseñanza, como conferencias, demostraciones, seminarios, talleres, revisiones críticas, presentaciones y tutoriales de retroalimentación individual para desarrollar y monitorear su progreso. También emprenderá una investigación autodirigida y, dentro del entorno VLE, participará y se involucrará a través de foros, seminarios y conferencias como parte de una comunidad de aprendizaje dinámica. El curso se impartirá a través de un enfoque combinado; el programa ha sido diseñado para utilizar una variedad de enfoques de enseñanza contemporáneos que le ofrecen la libertad de acceder a los materiales del curso en el momento que elija, junto con un requisito de flexibilidad y una visión de la industria en constante evolución sobre cómo se enseña la producción "práctica". El uso de un programa de enseñanza asincrónico y sincrónico le permitirá participar en el aprendizaje experiencial durante períodos concentrados. Junto con esto, el programa incluirá el uso de seminarios tradicionales, actividades en el aula y en el estudio, junto con académicos experimentados que le brindarán retroalimentación en tiempo real e interacción con pares y lo involucrarán como parte de una comunidad de aprendizaje y creatividad.
Ejemplos de actividades y herramientas didácticas:
- Video lectures
- Conferencia estilo podcast
- Aula invertida interactiva (con la gamificación como eje central)
- Talleres prácticos y clases magistrales
- Proyección de obras
- Tareas de producción
- Small group seminars
- Tutorial 1:2:1
- Team projects


