141 Cursos de arte Máster en Humanidades (MA) Degree Programs in América del Norte

Nuestro título de 39 créditos en profesiones de museos está diseñado tanto para preparar a los estudiantes para carreras en museos como para refinar y mejorar aún más el conjunto de habilidades del profesional de museos actual.

La Maestría en Ilustración brinda las habilidades para desarrollar portafolios con muestras en portafolios de libros infantiles, editoriales, licencias, ilustración de paquetes, arte conceptual, portadas de libros, arte preliminar, publicidad o arte institucional. Se enseñan enfoques tanto figurativos como estilísticos para impresión o web. Los estudiantes se gradúan con un portafolio creado con un estilo personal y un medio de elección que es apropiado para el mercado.

Como el primer programa alternativo de MBA de Emerson, nuestro programa Business of Creative Enterprises (MA Online) fue diseñado para profesionales creativos que buscan hacer crecer sus carreras mediante el estudio de diferentes tipos de liderazgo para garantizar la equidad y la responsabilidad social en cualquier negocio. Ya sea que sea un profesional de marketing que trabaja en una empresa de Fortune 500, un aspirante a emprendedor que busca hacer crecer su negocio o un comprador en una gran marca de moda, este programa está diseñado para enseñarle los mejores métodos de liderazgo para garantizar que todos tengan un asiento en la mesa. Este versátil programa de maestría en línea se puede aplicar a casi cualquier industria creativa, incluida la música, la moda, el cine y los medios, el arte y el diseño, la educación y más.

La maestría en Historia del Arte está diseñada para brindar a los estudiantes una comprensión avanzada de la historia del arte occidental. El programa ofrece especializaciones en arte antiguo, arte medieval, arte renacentista, arte barroco, arte de los siglos XVIII y XIX y arte moderno de antes de la guerra. El plan de estudios de historia del arte se combina con seis créditos de clases de estudio de bellas artes, que permiten a nuestros estudiantes familiarizarse con los métodos tradicionales de producción de bellas artes, que incluyen pintura, grabado y escultura. Esta combinación de historia del arte y estudios de bellas artes ofrece una perspectiva a través de la cual el arte y su trayectoria histórica pueden evaluarse y apreciarse de manera única. Los estudiantes completarán su grado escribiendo una tesis de maestría, con el apoyo y asesoramiento de un miembro de la facultad de Historia del Arte. La tesis se escribirá en el área de especialización en historia del arte elegida por el estudiante, demostrando una investigación académica independiente y destacando su comprensión conjunta del arte y su proceso creativo.

La Maestría en Bellas Artes se puede completar con énfasis en Dibujo y Pintura. Este programa de grado brinda a los estudiantes las habilidades creativas y técnicas necesarias para prosperar en el mundo del arte actual. Los estudiantes saldrán con portafolios de nivel profesional y una comprensión del negocio del arte.

La Maestría en Estudios Museológicos de Johns Hopkins ofrece una perspectiva sobre la teoría y la práctica de los museos en un entorno tecnológico, social y político cambiante. Diseñado para profesionales de museos actuales y futuros, enfatiza el papel crítico de la tecnología en el museo de hoy. También examina nuevos modelos de estrategias de educación, exhibición y negocios mientras explora el rol del museo como agente de cambio social.

Se necesita más que pasión para dirigir con éxito una organización artística. Los futuros administradores de las artes necesitan perspicacia empresarial, experiencia en marketing y habilidades de gestión para hacer frente a los mayores desafíos del mundo del arte. Como estudiante de MAAA, aprenderá de los mejores académicos en gestión de las artes y política cultural. Además de ser educadores comprometidos, los miembros de la facultad de O'Neill son muy apreciados por sus pares en la industria de la gestión de las artes y en las instituciones académicas de todo el país. Al combinar la facultad y la experiencia práctica con la asombrosa variedad de ofertas culturales en el campus y en Bloomington, los estudiantes pueden esperar una experiencia intelectual y culturalmente estimulante en el estudio y la práctica de la gestión de las artes, mientras se preparan para el liderazgo en las artes en las próximas décadas. .

Como gerente de arte apasionado y con un propósito, usted ayuda a los artistas a encontrar su voz, al público a encontrar su felicidad, a las organizaciones a atraer y animar su financiación, y a las comunidades a construir lugares prósperos y creativos para vivir, aprender y trabajar. El Programa de Gestión de las Artes de AU lo preparará para marcar una diferencia positiva en las artes visuales, escénicas, mediáticas, comunitarias, en línea o emergentes, y lo posicionará para cambiar el mundo del arte para mejor. Aprenda y trabaje en el centro cultural global de Washington, DC, junto con líderes artísticos expertos en negocios, una red vibrante y diversa de profesionales globales y profesores innovadores y respetados en todo el mundo. Explore la poderosa intersección de la investigación y la práctica profesional a través de un plan de estudios que los combina con experiencias laborales prácticas y conocimientos del mundo real de ex alumnos y otros profesionales líderes.

Los museos de hoy necesitan líderes visionarios. Este programa ofrece la teoría y la práctica de todos los aspectos del campo de los museos, enseñando habilidades y conocimientos innovadores para enfrentar los desafíos del siglo XXI.

Estudia Historia del Arte Moderno y Contemporáneo en Azusa Pacific University\nEl Máster en Historia del Arte Moderno y Contemporáneo es un innovador programa en línea que se centra exclusivamente en el arte moderno y contemporáneo. El plan de estudios integral del programa introduce a los estudiantes a la erudición actual y les proporciona una comprensión de los métodos históricos del arte y las prácticas de investigación, mientras que la construcción de habilidades en el análisis visual, el pensamiento crítico, la investigación y la comunicación escrita y verbal.

Situado en el corazón de la ciudad culturalmente rica de Washington, DC, el programa de Maestría en Historia del Arte de la Escuela de Artes y Diseño Corcoran brinda a los estudiantes oportunidades únicas para estudiar las artes. Los estudiantes aprenden a aplicar análisis visuales e históricos a obras de arte, así como a incorporar enfoques teóricos y metodológicos relevantes y actuales a la investigación.

Establecida en 1976, la Maestría en Estudios de Museos de la Universidad George Washington responde a la evolución de la profesión museística combinando capacitación práctica con un compromiso teórico centrado en el futuro. Los estudiantes obtienen conocimientos fundamentales sobre el estado actual del trabajo de los museos, habilidades prácticas y la capacidad de participar críticamente en los avances en el campo. Los cursos ofrecen amplitud y profundidad en gestión de colecciones, gestión de museos, exposiciones y experiencia de visitantes y participación pública.

El programa MA Jewelry & Metal Arts presenta la práctica profesional en cursos de estudio, diseño y concepto. Los estudiantes de posgrado se centran en las habilidades de fabricación y fundición, las técnicas de corte por láser y la exploración de opciones de materiales.

Avance en su estética personal a través del estudio de las prácticas contemporáneas y la reflexión crítica.

Mejora tu expresión artística a través del estudio de la estética y la teoría.

Desarrollar un dominio de las habilidades para experimentar, crear y criticar dentro de un entorno diverso y de apoyo dedicado al crecimiento individual.