36937 Másteres Degree Programs

Ingeniería de Construcción para la Sostenibilidad prepara a un ingeniero de construcción senior con experiencia y habilidades científicas y técnicas interdisciplinarias para abordar los desafíos transversales de la sostenibilidad y la digitalización del entorno construido. El programa se centra en estrategias y tecnologías de sostenibilidad, eficiencia energética y cero emisiones de carbono en el sector de la construcción.

El programa de grado de Salud Pública tiene como objetivo proporcionar competencias para los estudiantes que deseen seguir una carrera en los sectores de salud públicos y privados, así como en organizaciones no gubernamentales. El título de MPH son las credenciales profesionales más reconocidas para el liderazgo en salud pública. El programa está destinado a graduados que ya poseen una licenciatura o maestría, que buscan ampliar su comprensión y conocimiento en el campo de la salud pública.

El Máster en Negocios Musicales es una inmersión en el ecosistema musical global, ofreciendo a artistas, managers, ejecutivos y emprendedores una oportunidad única para profundizar en debates cruciales de la industria sobre el impacto social, cultural y ambiental del negocio musical. El programa te proporciona las habilidades necesarias para capitalizar la toma de decisiones ética basada en datos, analizar los matices de la explotación de la propiedad intelectual, cultivar la perspicacia estratégica y una mentalidad de crecimiento, y emerger con una clara ventaja competitiva en el mercado musical global.

Londres es el corazón de la industria de las comunicaciones globales, donde los mejores profesionales de publicidad y relaciones públicas del mundo trabajan para las marcas más famosas del mundo. MA Advertising Public Relations lo integra en este mundo acelerado, ubicado a la vanguardia de la innovación digital, un centro incomparable para los medios, el entretenimiento, las celebridades, la moda, los deportes y más.

Nuestro Programa de Maestría en Gestión de Negocios Internacionales le brindará una comprensión de las organizaciones comerciales internacionales, sus culturas y el entorno global cambiante en el que operan. Nuestro personal y estudiantes provienen de todo el mundo y tienen una experiencia muy variada, lo que hace de esta maestría un programa verdaderamente internacional.

Explora las tendencias emergentes en las marcas de lujo, la estrategia de marketing y los estudios de casos de gestión, impartidos en un entorno de aula interactivo. Un programa regular de oradores ofrece conferencias inspiradoras de ex alumnos notables y profesionales de la industria de la marca de lujo (de organizaciones como Chanel), así como la oportunidad de visitar la sede de la marca de lujo y casas de moda en Londres.

¿Estás preparado para liderar el apasionante mundo del deporte, el entretenimiento y el estilo de vida? El MSc in Sports, Entertainment & Lifestyle de emlyon business school es tu puerta de entrada a una carrera dinámica en la intersección de estas vibrantes industrias. Diseñado para estudiantes ambiciosos, este programa combina el aprendizaje de vanguardia con la experiencia del mundo real para ayudarle a dar forma al futuro de estos campos.

¿Quiere contribuir a la sostenibilidad de una sociedad que envejece y al bienestar de una población que envejece? Entonces este es tu programa de maestría.

Algunas de las principales innovaciones en las prácticas escénicas de los últimos cien años se han extraído de desarrollos escenográficos. A partir de enfoques pasados y presentes del diseño de performance, estos cursos de Escenografía se ocupan de explorar interacciones dinámicas e innovadoras entre el cuerpo, el espacio y el tiempo, informadas además por una variedad de disciplinas que incluyen escultura, medios digitales, títeres, coreografía, cine, arquitectura y sonido. .

Este curso no forma actores, sino que desarrolla una comprensión práctica de lo que es actuar, capacitando a los graduados para trabajar como formadores y entrenadores de actores, profesionales del drama y el teatro y directores de actores. Se introduce a los estudiantes en los principios y prácticas que subyacen a la formación, educación y apoyo de actores e intérpretes en el desarrollo de su práctica. Los métodos de enseñanza incluyen tutorías, seminarios en grupo y talleres. Las sesiones prácticas están diseñadas para mejorar la comprensión de los procesos de actuación y las habilidades en pedagogía, junto con el estudio asociado de temas contemporáneos de actuación, incluyendo el teatro, el cine y la televisión.

Este curso combina práctica intensiva de estudio basada en el movimiento, facilitaciones colaborativas, seminarios y una unidad de investigación compartida con otros estudiantes de maestría que crea un entorno de aprendizaje que fomenta la exploración personal, la colaboración y la reflexión crítica. El enfoque de Sésamo se basa en la psicología junguiana y reúne el movimiento de Laban, la teoría del juego, el trabajo de Billy Lindkvist con el movimiento, el tacto y el sonido, y un enfoque mitopoético de la psique. También existe la oportunidad de realizar una práctica inmersiva en las áreas temáticas clave del movimiento de Labán, el mito, el movimiento con tacto y sonido, y el drama. Esto está aliado con los estudios de psicología analítica y del desarrollo, específicamente el trabajo de Jung. El proceso grupal es fundamental para la experiencia del estudiante y está respaldado por una sesión semanal durante los primeros tres trimestres que explora la dinámica interpersonal entre los miembros y se basa en la teoría analítica de grupos.

Estos cursos ofrecen enseñanza vocacional especializada en el campo del movimiento para actores y práctica de producción para directores de movimiento. Las prácticas de movimiento personalizadas en Central y en otros entornos teatrales profesionales, como otros conservatorios u organizaciones de teatro, ópera o cine (tanto en Gran Bretaña como a nivel internacional), son una parte clave del curso. Existen oportunidades para el desarrollo de especialidades de movimientos individuales y su aplicación al trabajo de los actores. La tradición, la experiencia, el eclecticismo y la innovación personifican la comprensión de Central sobre el entrenamiento del movimiento para el teatro, y estos cursos únicos se han creado con ese espíritu.

Estos cursos ofrecen enseñanza vocacional especializada en el campo del movimiento para actores y práctica de producción para directores de movimiento. Las prácticas de movimiento personalizadas en Central y en otros entornos teatrales profesionales, como otros conservatorios u organizaciones de teatro, ópera o cine (tanto en Gran Bretaña como a nivel internacional), son una parte clave del curso. Existen oportunidades para el desarrollo de especialidades de movimientos individuales y su aplicación al trabajo de los actores. La tradición, la experiencia, el eclecticismo y la innovación personifican la comprensión de Central sobre el entrenamiento del movimiento para el teatro, y estos cursos únicos se han creado con ese espíritu.

Estos cursos ofrecen a los estudiantes la oportunidad de desarrollar las competencias y habilidades básicas del dramaturgo y guionista, explorar su propia "voz" y desarrollar su confianza como dramaturgos y guionistas, y apreciar los contextos específicos de los medios de comunicación en los que trabajan los escritores profesionales. Los estudiantes realizarán una investigación práctica sobre técnicas y procesos de escritura para el teatro y la pantalla. También trabajarán en una serie de proyectos de escritura de guiones para trabajar con diferentes estilos y formatos de producción. También se estudiarán técnicas de escritura y cuestiones de interpretación en relación con el teatro, el cine, la televisión y otros contextos relevantes.

Este curso se basa en las influyentes teorías y técnicas del gran profesor de interpretación francés Michel Saint-Denis, y entrena el cuerpo expresivo, la voz y la imaginación. Trabajando con algunos de los textos dramáticos más importantes jamás escritos, se pide a los estudiantes que reflexionen sobre su significado actual. Se examinan cuatro periodos clave de innovación y transición en el teatro occidental: Tragedia griega, Clown y Commedia dell'arte, Shakespeare y el Renacimiento inglés y Stanislavski. Se anima a los estudiantes a comprender las exigencias tanto del arte como del oficio, como participantes y practicantes de estas tradiciones teatrales.

El Master 2 Año en el programa de Economía está diseñado para estudiantes que están interesados ​​en un conocimiento teórico y empírico profundo de los principios clave de la economía estimulando entorno internacional para la investigación y el estudio. Estudio se centra en los campos de la economía, el derecho, las matemáticas / estadísticas y de negocios, con énfasis en el logro de la comprensión en profundidad de las cuestiones económicas recientes.

El objetivo del programa de Métodos y Temas en Gestión de las Artes es proporcionar a los estudiantes una sólida perspectiva internacional sobre la gestión de las artes visuales y escénicas. Cursos avanzados en el campo de la Gestión de las Artes, destinados a transferir competencias básicas a los estudiantes, que van desde las capacidades empresariales a la aplicación y el uso de las tecnologías digitales.

Master Especializado Diplomacia Pública y Cultural Avanzada para las Relaciones Internacionales Los graduados de este programa han llegado a alcanzar algunos papeles significativos en lugares de trabajo estimulantes. Algunos ejemplos: Relaciones Institucionales Internacionales en una empresa multinacional líder en el sector energético; especialista en diplomacia cultural en los Ministerios de Asuntos Exteriores europeos; gestor de cuentas en una empresa de comunicación global; especialista en comunicación en una empresa financiera líder; director de una asociación para la consolidación de la paz; gestor de marca internacional en una empresa consultora internacional.