Fontys University of Applied Sciences
Bachelor Dance | Dance Arts in Context
Tilburg, Países Bajos
DURACIÓN
4 Years
IDIOMAS
Inglés
RITMO
Tiempo completo
PLAZO DE SOLICITUD
Request application deadline
FECHA DE INICIO MÁS TEMPRANA
Sep 2024
TASAS DE MATRÍCULA
EUR 2314 *
FORMATO DE ESTUDIO
En el campus
* Statutory tuition fees Full-time| Statutory tuition fees Part-time- € 2.130
Introducción
We teach you to create, think, and produce together with your fellow students, and to place dance in different contexts. You are encouraged to develop your personal artistic profile, both as a creator and dancer. You are the owner of your own career. You become an artistic entrepreneur and will receive every opportunity to build up your (international) professional network.
Why this study in the Netherlands
- A warm and vibrant inclusive learning environment with plenty of room for individual growth
- Three different profiles: Contemporary, Contemporary Urban, Choreography
- A broad and challenging education on an artistic, physical and theoretical level
- 15 art (teacher) courses under one roof with interdisciplinary projects
Admisiones
Plan de estudios
Nuestros cursos están diseñados específicamente para fomentar tanto la creatividad individual como la excelencia personal para permitir que nuestros estudiantes tengan alcance, ambición e impacto en el mundo de hoy. Este curso perfecciona, identifica y desarrolla las habilidades transferibles necesarias para ocupar puestos importantes en el campo de las artes escénicas y la sociedad en general.
Práctica de movimiento y danza inclusiva: las habilidades transferibles del artista de danza, un proyecto internacional Erasmus+, respaldará aún más esto con una plataforma en línea cocreada para profesionales de la danza.
En el corazón de todo lo que hacemos y creemos hay un profundo compromiso con la colaboración, por lo que se espera que los egresados de los perfiles Contemporáneo, Urbano Contemporáneo y Licenciatura en Coreografía colaboren con otras disciplinas artísticas en diferentes lugares, tanto dentro como fuera de nuestro país. Espacios teatrales tradicionales. La conversación creativa que tiene lugar entre estas disciplinas y entre los artistas y sus audiencias es de lo que se trata Fontys Dance Arts in Context.
Años 1 y 2
Un año académico consta de dos trimestres de 15 semanas cada uno y un tercero de 9 semanas. Esto significa que usted participa activamente en sus estudios durante un período de unas 40 semanas cada año.
Tu plan de estudios está programado entre las 9.00 y las 21.00 horas. Asistes a clases y realizas trabajos, de forma individual y en equipo. Los exámenes están programados al final de cada trimestre.
Su carga de trabajo semanal promedio es de 40 horas, incluidas 30 horas presenciales. El número de clases prácticas semanales de 90 minutos es de 15, además de 4 clases teóricas. Todas estas actividades se ubican tanto dentro como fuera del colegio. Asistir a espectáculos es parte del plan de estudios.
Contemporáneo y Urbano Contemporáneo son dos ramas formativas que comparten el mismo programa básico, aunque se diferencian en elaboración y especialización.
Programa Básico: Clases semanales: Ballet, Contemporáneo, Moderno, Improvisación, Estudios de Performance, Creación, Investigación del Movimiento, Yoga, Pilates, Coreografía, Historia, Dramaturgia, Comunicación, Anatomía.
Programa Básico: Proyectos; Estudiantes trabajando con coreógrafos invitados, proyectos donde se guía a los estudiantes en el desarrollo de su trabajo, proyectos interdisciplinarios, proyectos en espacio público y otros espacios/contextos.
Específicas de Contemporáneo: clases extra de Contemporáneo, improvisación y Butoh.
Específico para lo urbano contemporáneo: clases semanales de danza urbana creada en la década de 1980 en la subcultura urbana estadounidense. Esto incluye Hiphop (popping, locking, B-boying y house) y Authentic Jazz.
Además, el curso ofrece estilos urbanos no europeos como la danza africana contemporánea y técnicas de fusión como la dinámica física.
Año 3
En el año 3, trabajarás (además de capacitarte en las prácticas de ballet, urbanas, contemporáneas o basadas en el cuerpo que elijas) en proyectos relacionados con el campo, que tú mismo eliges entre la amplia gama de cursos. Tú eliges qué proyecto quieres realizar para que también tengas tiempo y espacio para realizar tus actividades de Libre Elección y puedas planificar cualquier actividad en el extranjero.
Al finalizar tu segundo año, podrás elegir el perfil de egresado Coreografía, con énfasis en artistas creativos de danza, el arte de la coreografía y darle forma a la danza. Aquí es fundamental una visión amplia de la danza y la creación en la danza. El programa se dirige a estudiantes con una visión individual y artística que tengan la necesidad intrínseca de realizar su trabajo "propio" e "innovador". Esto también está determinado por la afinidad personal con el arte de la danza. Durante tu tercer año, creas cinco coreografías como preparación para la práctica profesional.
Año 4
Artes de la danza en contexto
Graduarse en Artes de la Danza en Contexto requiere una pasantía de seis meses durante el cuarto año académico. Para ello, te afilias a una o varias empresas, o te unes a producciones de pequeña escala, nacionales o extranjeras. También puedes realizar tus prácticas en una institución educativa en el extranjero.
Coreografía
Como graduado en Coreografía, creas cinco coreografías. Para crear tu coreografía de graduación durante tu cuarto año, trabajas junto con bailarines profesionales en un entorno profesional fuera de la Academia de Artes Fontys. Además, realizas una elaborada investigación de campo sobre una compañía de danza o un coreógrafo de tu elección.
Resultado del programa
¿Qué vas a aprender?
Colocamos a nuestros estudiantes en el centro de un fantástico equipo de profesores y coreógrafos, en excepcionales instalaciones de formación, junto con otras 14 escuelas de arte que van desde circo y arquitectura hasta artes visuales y música. Artistas de danza auténticos, curiosos y distintivos trabajan en un entorno de aprendizaje inclusivo, donde el crecimiento individual y la exploración cooperativa se valoran por igual. El trabajo práctico está respaldado por un programa de investigación y capacitación extenso y riguroso que incluye una amplia gama de prácticas de desempeño y movimiento. Educamos a nuestros estudiantes para crear, pensar y producir de forma colaborativa. Se convierten en creadores y líderes de danza que tienen voz, que se apropian de sus carreras y que asumen posiciones significativas tanto en el campo de las artes escénicas como en la sociedad en general.
- Te convertirás en un creador de danza y líder con tu propia firma.
- La práctica se apoya en la formación y la investigación.
- El programa lo prepara a fondo para ocupar puestos significativos en las artes y la sociedad.
Galería
Oportunidades profesionales
Educamos a nuestros estudiantes para crear, pensar y producir de forma colaborativa. Se convierten en creadores y líderes de danza que tienen voz, se apropian de sus carreras y ocupan posiciones significativas tanto en el campo de las artes escénicas como en la sociedad en general. Eche un vistazo a nuestros graduados de Digital Stage y a nuestra página de red de antiguos alumnos.
- Bailarin profesional
- Coreógrafo
- Productor creativo