Goldsmiths, University of London

BA (Hons) Fine Art

Que estudias

Todo el personal del programa son artistas, curadores y escritores en ejercicio , aquí para responder al trabajo que usted realiza y ayudarlo a comprender cómo contribuye y desafía los debates críticos que existen en el área de estudio y más allá. Nuestro objetivo es ayudarle a desarrollar la automotivación y la confianza en su trabajo necesarias para continuar con éxito e independencia en la carrera que haya elegido. La estructura del título le permite desarrollar su trabajo mediante la exploración de medios y enfoques seleccionados, que incluyen: dibujo, pintura, textiles construidos, cine, instalación, performance, fotografía, textiles impresos, grabado, escultura, puntada, tela y video. Podrás especializarte en uno o más medios a lo largo de la carrera. La enseñanza en estudio se ve reforzada por el soporte técnico, que le presenta técnicas relevantes para el desarrollo de su trabajo.

El primer año es el comienzo de tres años de práctica intensiva en estudio y laboratorio de investigación. Cada año se le asigna un espacio de estudio que constituye el punto central de sus actividades. En el último año, organizas una exposición de tu práctica de estudio para su evaluación, que luego está abierta al público. A lo largo del programa, se le enseñará a través de tutorías individuales en su estudio, tutorías grupales y presentaciones de prácticas de estudio de años mixtos. El curso paralelo de Estudios Críticos está diseñado para respaldar su trabajo práctico en los estudios. Las conferencias y seminarios presentan y desarrollan temas clave que informan diversas prácticas artísticas y lo alientan a ampliar sus facultades críticas y desarrollar su capacidad para discutir, escribir, analizar y juzgar el arte contemporáneo. En el tercer año, demostrará sus habilidades de investigación y su capacidad para desarrollar un argumento de su propia elección en una disertación.

El programa tiene dos elementos:

Práctica de estudio (75% del curso)

Tendrás tu propio estudio desde el primer día, con acceso a excelentes instalaciones y asesoramiento técnico. Los estudios no están divididos por año ni disciplina, por lo que estudiarás junto a estudiantes de todas las etapas del programa que trabajan en una amplia variedad de medios, incluyendo:

• Dibujo
• Pintura
• Textiles construidos
• Grabado
• Escultura
• Puntada
• Tela
• Fotografía
• Textiles impresos
• Vídeo
• Instalación
• Actuación

La enseñanza en estudio se apoya y complementa con áreas de taller, que te introducirán en las técnicas y habilidades relevantes para el desarrollo práctico de tu trabajo.

Tendrás tutorías regulares individuales y grupales con tu propio tutor, con otros tutores y con artistas invitados. También presentarás tu trabajo para su debate con un grupo más amplio de estudiantes cada trimestre.

Estudios críticos (25% del curso)

El ciclo de conferencias y seminarios de 1.er año ofrece un espacio para explorar y examinar el contexto histórico y crítico en el que se crea, se percibe y se comprende el arte. Las opciones de seminarios que puedes elegir en 2.º año fomentan y amplían tus habilidades críticas, permitiéndote desarrollar tu capacidad de analizar, juzgar y escribir sobre arte contemporáneo. Las tutorías guiarán la redacción de tu ensayo en 1.er y 2.º año, y te servirán de apoyo para la elaboración de tu tesis en 3.er año.

Todo el personal del programa está formado por artistas, curadores y escritores en activo, y está aquí para valorar su trabajo y ayudarle a comprender cómo contribuye y desafía los debates críticos que existen en el área de estudio y más allá. Apoyamos su desarrollo y creatividad, y le ayudamos a adquirir habilidades de aprendizaje independiente. Este enfoque requiere compromiso, que se beneficie de las críticas constructivas intercambiadas entre el personal y el alumnado, y que participe en el debate sobre su propio trabajo y el de los demás.

Evaluación

La evaluación continua de los cursos de práctica de estudio se evidencia a través de tutorías individuales y seminarios grupales junto con presentaciones de estudio (año uno), viva voce (año dos) y exposición final (año tres). Los estudios críticos se evalúan mediante ensayos (años uno y dos) y una disertación (año tres).

Muchos graduados han seguido teniendo éxito, artistas en ejercicio mucho después de graduarse, ganando premios importantes y exhibiendo en todo el mundo. La lista de finalistas del Premio Turner ha incluido sistemáticamente al menos a uno de nuestros antiguos estudiantes. Siete de los premiados han estudiado aquí: Grenville Davey, Antony Gormley, Damien Hirst, Gillian Wearing, Steve McQueen, Mark Wallinger y Laure Prouvost.

La naturaleza interdisciplinaria del programa le permitirá trabajar en una variedad de campos (por ejemplo, medios de comunicación, museos, educación, el negocio de la música y la academia) y progresar hacia una variedad de carreras, que incluyen:

• artista practicante
• historiador del arte
• administrador de artes
• curador de la galería
• periodista de artes
• profesor
• conferenciante
• escritor
• conservacionista
• diseñador

Puede leer más sobre posibles trayectorias profesionales después de la graduación en las páginas de carreras del Departamento de Arte. Obtenga más información sobre la empleabilidad en Goldsmiths.