University of the Arts Helsinki
Maestría en Artes en Actuación de Danza
Helsinki, Finlandia
Máster en Humanidades (MA)
DURACIÓN
2 años
IDIOMAS
Inglés, Finlandés
PASO
Tiempo completo
PLAZO DE SOLICITUD
FECHA DE INICIO MÁS TEMPRANA
TASAS DE MATRÍCULA
FORMATO DE ESTUDIO
En el campus
¿Por qué estudiar aquí?
El programa de máster en Interpretación de la danza consta de dos años de estudios a tiempo completo que desarrollan tus habilidades como intérprete y como artista independiente y reflexivo. Después de graduarte, estarás preparado para trabajar en los diversos y cambiantes contextos del arte de la danza. Se desarrollará como intérprete en solitario y como miembro activo de un equipo artístico.
Contenido y objetivo del programa
El núcleo de los estudios es el aprendizaje de las prácticas versátiles de un intérprete en el contexto del arte de la danza y otras formas de arte similares. Realizarás estudios y proyectos artísticos en el arte de la danza. Los estudios contextuales le proporcionarán información general sobre la interpretación contemporánea y el trabajo de un bailarín. También podrá elegir algunos estudios individuales. El proyecto de tesis consta de un componente artístico y otro escrito.
Como estudiante, te desarrollarás como intérprete en solitario y como miembro activo y reflexivo de un equipo artístico. Los estudios te ayudarán a crecer como artista e intérprete con una voz personal en relación con la sociedad y las cambiantes visiones del arte y la humanidad.
Colaboraciones y prácticas
El Programa de Máster en Interpretación de la Danza colabora con otros programas de grado de la Academia de Teatro, así como con el Centro de Investigación de las Artes Escénicas (Tutke). Tienes mucha libertad en tu plan de estudios, lo que te permite realizar unas prácticas en el sector profesional de la danza, cursar estudios optativos o llevar a cabo proyectos personales.
Maestros
Nuestros profesores son expertos experimentados en su campo. Además del personal docente permanente, el programa acoge regularmente como invitados a profesionales de alto nivel tanto de Finlandia como del extranjero.
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Los estudios permiten a los estudiantes desarrollar una identidad artística independiente, una comprensión profunda y crítica de temas de actualidad, prácticas y conceptos en la danza y la interpretación contemporánea, así como de las relaciones interactivas entre el arte, la sociedad y el medio ambiente. Los estudios profundizan y amplían las habilidades del estudiante como bailarín e intérprete, brindándole la capacidad de desenvolverse en los entornos diversos y en constante cambio del arte de la danza.
El núcleo de los estudios son métodos multifacéticos de prácticas interpretativas y experimentación en el marco de la danza y las artes afines. Los estudios consisten en estudios temáticos en interpretación de danza y proyectos artísticos, estudios contextuales para la formación en interpretación contemporánea y arte de la danza, y estudios opcionales. La tesis consta de trabajo artístico y una sección escrita. Los estudios temáticos en interpretación de danza brindan a los estudiantes la oportunidad de estudiar la corporalidad y el movimiento, así como de expandir su propio arte como intérpretes y bailarines utilizando una variedad de métodos de movimiento y actuación.
En los proyectos artísticos, los estudiantes pueden centrarse en su propio trabajo artístico como bailarines e intérpretes. En estos estudios, el trabajo artístico se examina a través de una variedad de cuestiones estéticas, éticas y políticas. En los estudios contextuales, el estudiante continúa y profundiza su pensamiento sobre la danza y el arte escénico en relación con las cuestiones teóricas e históricas y los fenómenos contemporáneos en su campo artístico.
Estudios Obligatorios
- Estudios temáticos en danza y proyectos artísticos
- Estudios contextuales
- Tesis
Estudios electivos
- Explorando el rendimiento
- El estudiante es capaz de realizar un trabajo artístico independiente y creativo, tiene un buen conocimiento de su campo profesional y es capaz de comunicarse sobre cuestiones artísticas y de doctorado en el campo.
- El estudiante puede aplicar diferentes enfoques, prácticas y métodos en su trabajo artístico.
- El estudiante puede articular diferentes percepciones históricas y filosóficas relacionadas con el cuerpo, el movimiento y la performance.
- Pueden reflexionar sobre su propio trabajo en relación con los contextos relevantes y examinarlo en relación con diversos fenómenos actuales. Comprenden las diferentes maneras en que los bailarines han construido y siguen construyendo significado.
- Reconocen la evolución de las prácticas interpretativas y los nuevos tipos de relaciones que éstas tienen con los intérpretes, la interpretación, el público y la sociedad.
- El estudiante tiene buenas habilidades de interacción para trabajar en una relación colegial constructiva, abierta y creativa con otros.
- Tienen un dominio básico de cómo producir una obra de danza y comprenden la contextualidad de la interpretación y presentación de la obra.
- Son capaces de verbalizar los objetivos y contenidos de su trabajo artístico así como participar en discusiones en su campo de arte.
- En la sección escrita, el estudiante demuestra un dominio de los conceptos de la danza, conocimiento de su campo artístico y conocimiento del tema de su tesis.
- El estudiante es capaz de articular, analizar y comunicar de forma autónoma y crítica por escrito las cuestiones de su campo de arte de forma comprensible.