855 Cursos de artes escénicas Grado en Humanidades (BA) Degree Programs

Estudie un Bachillerato en Artes en Gestión de la Música. Este programa de BA de Gestión de Medios se imparte íntegramente en inglés en nuestro campus de Macromedia en Berlín, Alemania.

¡Obtener un conjunto de habilidades especializadas que incluye la comprensión del contexto externo e interno y el propósito de una gran variedad de campos de medios, así como la competencia en herramientas digitales de vanguardia!

Al estudiar BA (Hons )Drama, Teatro y Artes Escénicas en Kent, se beneficiará de la enseñanza excepcional y vínculos con la industria que le ayudarán a lanzar su carrera. Cubriendo una amplia gama de temas y el desarrollo de sus habilidades prácticas, así como el pensamiento crítico, este curso dinámico le permite explorar su estilo y creatividad y seguir sus pasiones y ambiciones.

El contenido del programa de Artes Escénicas corresponde adecuadamente a los avances más recientes en ciencia, arte y tecnología. Los estudiantes están familiarizados con la teoría y la práctica de las actividades creativas, la improvisación, la gestión de proyectos artísticos, el marketing del arte y la metodología de la investigación. Los estudiantes son libres de elegir compositores de varias épocas (incluida la más reciente) y nacionalidades para sus exámenes finales y el proyecto final. Se alienta a los estudiantes de posgrado a buscar las formas más modernas de actuación, lo que les ayuda a integrarse y posicionarse en el contexto de la escena del arte contemporáneo.

Al estudiar BA (Hons) Drama and Film, te beneficiarás de una enseñanza excepcional y de vínculos con la industria que te ayudarán a lanzar tu carrera. Cubriendo una amplia gama de temas y el desarrollo de sus habilidades prácticas, así como el pensamiento crítico, este curso dinámico le permite explorar su estilo y creatividad y seguir sus pasiones y ambiciones en las artes visuales y escénicas.

La Escuela de Música Mason es parte de la Facultad de Artes Visuales y Escénicas. Los estudiantes estudian con profesores reconocidos a nivel nacional e internacional que son intérpretes activos, directores, compositores, teóricos de la música, historiadores y profesores de música. La admisión se basa en la aceptación a la universidad y la audición. El programa de música está acreditado por la Asociación Nacional de Escuelas de Música (NASM).

Este no es tu conservatorio de teatro tradicional. Este es el futuro de las artes escénicas. Durante tres años intensivos, perfecciona todas las habilidades necesarias para convertirte en una presencia verdaderamente cautivadora en la pantalla. Investiga y piensa críticamente sobre el trabajo que quieres hacer. Haz el trabajo, reflexiona sobre él y repite. Conéctese con la industria encontrando lugares de trabajo para iniciar su carrera.

¿Qué hace falta para ser actor profesional? Habilidad y confianza, desde luego. También creemos que ayuda tener una sólida cartera antes incluso de graduarse. Nuestro curso de Interpretación te forma en todos los aspectos del negocio, al tiempo que fomenta la versatilidad, la creatividad y la resistencia necesarias para tener éxito en la interpretación y en una serie de carreras de artes escénicas.

El BA (Hons) Theatre Industry Practice es un curso práctico y orientado a la adquisición de habilidades diseñado para aspirantes a intérpretes, productores y profesionales técnicos del teatro. Creado en respuesta a la demanda de la industria, este programa sumerge a los estudiantes en una serie de disciplinas, desde la actuación y la dirección hasta la gestión escénica, la iluminación y la escenografía. Gracias a la formación impartida por expertos, las producciones teatrales en directo y las prácticas especializadas, los estudiantes adquieren experiencia en el mundo real para iniciar una carrera profesional de éxito en el dinámico sector de las artes escénicas.

Este título refleja la diversidad y la emoción de la materia en el nuevo milenio.

Nuestro programa prepara a los estudiantes para todos los aspectos de la vida teatral, con dos opciones: diseño y tecnología o creación teatral. Durante más de medio siglo, el departamento de teatro de Rider ha mantenido una rica tradición de brindar a sus estudiantes una formación integral en las artes escénicas.

El programa de artes teatrales de la Universidad de Saint Martin está diseñado para incorporar lo mejor de la tradición de las artes liberales de Saint Martin con una experiencia teatral práctica y de calidad profesional. El programa integra la formación teatral con el estudio de la literatura dramática y la historia del teatro como un medio para desarrollar la audacia intelectual, física y espiritual, la apertura mental y una mayor comprensión de la gama de la experiencia humana.

Si está considerando una carrera en las artes escénicas, esta combinación de danza y teatro es tanto artística como práctica. Se le animará a desarrollar su propia identidad en la danza y como creador de teatro, reflejando sus propios intereses y carrera Pathway . Para prepararte para trabajar en la industria de la interpretación, desarrollarás habilidades analíticas, coreográficas, de dirección, de conjunto y de interpretación.

Desde 1996 llevamos a cabo proyectos educativos en el campo de la música electroacústica, el videoarte y el diseño, presentando un papel especial en la facultad, donde tanto los estudiantes de bellas artes como los de música clásica cooperan en los proyectos. Con la Licenciatura en Música Electrónica y Artes Mediáticas, cubrimos el vacío existente en el estudio de la música electrónica y, desde una perspectiva más amplia, nos especializamos en las artes de los nuevos medios.

La integración de este curso del desarrollo artístico con el desempeño y las habilidades de producción prepara a los estudiantes para que se conviertan en profesionales independientes y / o trabajen en puestos organizativos, administrativos y artísticos clave en todas las artes. En los primeros dos años, los estudiantes participan en un programa que busca desarrollar su práctica en tres áreas clave: texto / teoría, cuerpo / movimiento y materiales / tecnología. En el último año, los estudiantes eligen un área de enfoque, que se desarrollará y contextualizará dentro de proyectos independientes. El curso está diseñado para el desarrollo de una identidad creativa individual en el contexto del trabajo colaborativo, donde los estudiantes asumen diferentes roles y posiciones para desafiar sus propios procesos y formas de trabajo.

Nuestra facultad de profesionales que trabajan cree que la capacitación práctica y la experiencia práctica, combinadas con la amplitud y el rigor del estudio de las artes liberales, ofrecen a nuestros graduados la mejor preparación individualizada para una vida en el teatro. En Mason School of Theatre, adoptamos una expresión universal del espíritu utilizando la formación histórica y contemporánea en las artes teatrales. Brindamos oportunidades de colaboración en producción en vivo, nuevas obras y nuevos medios, mientras preparamos a nuestros estudiantes para un futuro complejo y desafiante, independientemente de dónde los lleve su capacitación.