131 Estudios de Teatro Grado en Humanidades (BA) Degree Programs

El programa se centra en preparar a los estudiantes para diversos roles dentro de la producción teatral, combinando habilidades prácticas con conocimientos teóricos. Los estudiantes exploran áreas como la dirección escénica, la iluminación, etc.

Un grado de Artes Teatrales de la UPJ te preparará para un trabajo en la industria más grande y de más rápido crecimiento en los EE.UU.. Nuestro programa tiene sus raíces en las técnicas clásicas construidas durante miles de años en el escenario frente a audiencias en vivo.

Exprésate como solo tú puedes. Desde el escenario hasta la palabra escrita, la comunicación eficaz puede conmover, entretener o informar a la audiencia.

Nuestro programa prepara a los estudiantes para todos los aspectos de la vida teatral, con dos opciones: diseño y tecnología o creación teatral. Durante más de medio siglo, el departamento de teatro de Rider ha mantenido una rica tradición de brindar a sus estudiantes una formación integral en las artes escénicas.

Nuestra facultad de profesionales que trabajan cree que la capacitación práctica y la experiencia práctica, combinadas con la amplitud y el rigor del estudio de las artes liberales, ofrecen a nuestros graduados la mejor preparación individualizada para una vida en el teatro. En Mason School of Theatre, adoptamos una expresión universal del espíritu utilizando la formación histórica y contemporánea en las artes teatrales. Brindamos oportunidades de colaboración en producción en vivo, nuevas obras y nuevos medios, mientras preparamos a nuestros estudiantes para un futuro complejo y desafiante, independientemente de dónde los lleve su capacitación.

Este título refleja la diversidad y la emoción de la materia en el nuevo milenio.

El programa de artes teatrales de la Universidad de Saint Martin está diseñado para incorporar lo mejor de la tradición de las artes liberales de Saint Martin con una experiencia teatral práctica y de calidad profesional. El programa integra la formación teatral con el estudio de la literatura dramática y la historia del teatro como un medio para desarrollar la audacia intelectual, física y espiritual, la apertura mental y una mayor comprensión de la gama de la experiencia humana.

La integración de este curso del desarrollo artístico con el desempeño y las habilidades de producción prepara a los estudiantes para que se conviertan en profesionales independientes y / o trabajen en puestos organizativos, administrativos y artísticos clave en todas las artes. En los primeros dos años, los estudiantes participan en un programa que busca desarrollar su práctica en tres áreas clave: texto / teoría, cuerpo / movimiento y materiales / tecnología. En el último año, los estudiantes eligen un área de enfoque, que se desarrollará y contextualizará dentro de proyectos independientes. El curso está diseñado para el desarrollo de una identidad creativa individual en el contexto del trabajo colaborativo, donde los estudiantes asumen diferentes roles y posiciones para desafiar sus propios procesos y formas de trabajo.

El trabajo del constructor de vestuario es interpretar los diseños de vestuario dados, ya sean de época o modernos, abstractos o representativos. Los estudiantes en este curso aprenderán a ser sensibles a las intenciones estilísticas del diseñador y director, y cómo investigar y comprender el momento, lugar y narrativa de la producción a través del análisis de los guiones o conceptos creativos. Junto con la capacitación en habilidades de alto nivel y diversas habilidades, los estudiantes también aprenderán y desarrollarán habilidades en administración del tiempo, administración de recursos, presupuestos y programación, trabajando estrechamente con estudiantes de todas las otras disciplinas teatrales para realizar producciones.

Los Prop Makers trabajan con diseñadores y directores de todas las áreas de la industria y deben ser ingeniosos, rápidos de pensar, diestros, disfrutar de la resolución de problemas y amar los materiales y todo lo tridimensional. En este curso, los estudiantes obtendrán experiencia y un alto nivel de competencia técnica, trabajando con una amplia gama de materiales y técnicas que incluyen habilidades de escultura, técnicas de fundición, soldadura, tallado en poliestireno, conformado al vacío, carpintería, fundición natural, acabado de pintura y texturizado. Desarrollarán habilidades de investigación, análisis, colaboración e interpretación del diseño, así como sólidas habilidades de dibujo técnico y una comprensión de las teorías del color, el trabajo a escala, los estilos de época y la estética.

La Licenciatura en Artes Visuales y Escénicas con Concentración en Teatro está diseñada para brindar a los estudiantes una comprensión integral de las artes escénicas. El programa combina asignaturas básicas de actuación...

El programa de Licenciatura en Teatro está diseñado para brindar a los estudiantes una base sólida en diversos aspectos de las artes escénicas. Combina cursos de actuación, producción e historia del teatro...

El programa de Teatro, Licenciatura/Licenciatura en Artes, ofrece a los estudiantes una formación integral en las diversas facetas de las artes escénicas, combinando habilidades prácticas con conocimientos teóricos. El plan de estudios está diseñado para...

La Licenciatura en Teatro prepara a los estudiantes para una amplia gama de carreras en las artes escénicas, priorizando tanto las habilidades prácticas como la comprensión teórica. El plan de estudios incluye...