29 Diseño Degree Programs in Italia

El One-YearMaster in Brand Design acreditado por el Ministerio de Educación italiano tiene como objetivo formar profesionales capaces de desarrollar la comunicación y la imagen de una marca, potenciando sus valores. Los graduados serán capaces de diseñar mensajes para todos los canales de difusión, con especial atención a los medios innovadores.

Se pone un énfasis significativo en el conocimiento de los materiales, con una fuerte conexión con los artesanos locales y el patrimonio artesanal de Italia, conocido por su excelencia en la artesanía. Los estudiantes aprenden a seleccionar materiales adecuados para sus proyectos y colaboran con artesanos expertos y experimentados en el trabajo con estos materiales.

Como diseñador, diseñará espacios, muebles y objetos, haciéndolos contemporáneos, funcionales e innovadores. Siempre un paso por delante de los estilos y tendencias actuales, aprenderá a interpretar la sociedad en la que vivimos, lo que nos ayudará a atribuirle un significado más profundo.

Área: Arquitectura, Diseño, Planificación.

El objetivo del curso es elaborar el futuro del diseño de autos deportivos a través del análisis de las tendencias de diseño actuales y a través del pensamiento filosófico sobre los profundos cambios que está experimentando el "producto automotriz". La disponibilidad de nuevas e innovadoras fuentes de energía, desde la solar hasta el hidrógeno, no solo creará nuevas máquinas, sino también un cambio radical en el paradigma del transporte. La estética y el uso de automóviles deportivos pasarán por un replanteamiento completo y se requerirá una nueva visión. El objetivo de este curso es crear un nuevo diseño vernáculo para futuros automóviles deportivos a través de un análisis semiótico de la importancia del deporte y su relación con el ser humano. En los museos Ferrari y Lamborghini, será posible examinar en profundidad la importancia de los autos deportivos en el contexto en el que se crearon por primera vez. El curso de maestría "Belleza sostenible: una nueva versión para futuros automóviles deportivos" ofrece un título legalmente reconocido (60 créditos ECTS) por la Universidad Europea de Roma https://www.universitaeuropeadiroma.it/ www.maranello.academy

Curso de Verano Diseño Creativo Italiano. Roma es una de las ciudades más fotografiadas del mundo y, sin embargo, siempre ofrece nuevos aspectos por descubrir: su belleza centenaria, sus habitantes, su vida y su atmósfera única. Roma es un lugar donde conviven tradición, nuevas tecnologías y artesanía; ¿De cuántas maneras se puede experimentar?

El diseño está experimentando un cambio paradigmático, avanzando en el siglo XXI. Una convergencia de fenómenos urgentes, desde la compleja supresión de cuestiones sociales y preocupaciones ambientales hasta el desarrollo continuo de tecnología avanzada, ha ampliado las posibilidades de qué y cómo diseñamos, y los tipos de experiencias que creamos.

La Visión Urbana y el Diseño arquitectónico están en las Ciudades, los territorios y los sistemas rurales y urbanos que conforman el tejido construido que conecta personas y lugares. Este entorno cambia constantemente debido a tendencias geopolíticas y culturales; percibirlo y cambiarlo es una tarea complicada. El cambio se produce gracias a estrategias que transforman el paisaje, metodologías que regeneran áreas urbanas y conceptos de diseño que delimitan espacios públicos y privados.

El cambio es la única constante. Los estándares comerciales y de gestión establecidos se están alterando y las estrategias comerciales actuales se están replanteando. El secreto del éxito actual en el mercado no es simplemente crear nuevos clientes, sino satisfacer sus necesidades de nuevas maneras para que puedan surgir nuevas líneas de productos.

El papel del director artístico está evolucionando y, con él, las formas de ejercer esta profesión: ya no se trata de un individuo, sino de múltiples figuras capaces de trabajar en total sinergia. No basta con el puro talento creativo; hay que saber expresarse al más alto nivel técnico eligiendo la mejor estrategia operativa.

El máster de 1er nivel en Innovación Patrimonial promovido por ABADIR - Academia de Diseño y Comunicación Visual está dirigido a zonas rurales con el objetivo de repensar el proyecto cultural a partir de las especificidades de los territorios y sus ritmos vitales: empresas, tradiciones, comunidades locales, naturales. y recursos artísticos, energías locales, utilizando métodos de trabajo propios de las grandes capitales europeas (y no europeas). Llevar la innovación al patrimonio es un desafío importante de nuestra contemporaneidad: con un enfoque basado en proyectos, el máster combina teoría y práctica, proporcionando tanto las habilidades técnicas esenciales para desarrollar un proyecto cultural a nivel profesional, como una mirada a la innovación, la experimentación. de formatos, eventos y proyectos culturales específicos del lugar.