102 Cursos de arte Degree Programs in Italia

Un pionero en el campo de la gestión de las artes y la cultura, este Specialized Master® en Gestión de actividades culturales y artísticas ofrece la ventaja adicional de un doble título: el Specialized Master® degree de ESCP y el Master di II livello de la Università Ca'Foscari Venezia El programa, por lo tanto, tiene lugar de septiembre a diciembre en Venecia y de enero a marzo en nuestro campus de París.

Máster oficial acreditado por el Ministerio italiano de Universidades e Investigación. La Maestría en Artes en Fotografía profundiza en el análisis metodológico del tema a partir del estudio de los aspectos conceptuales, estéticos y éticos de las tendencias actuales, mientras que la experimentación de nuevas técnicas y nuevos medios integrados guía la práctica profesional actual.

La primera edición del Máster Universitario en Diseño de Eventos y Exposiciones se organizó en colaboración con la Fondazione Fiera Milano y la Universidad IULM.

Aprovechando la excelencia de Italia en el patrimonio cultural y la producción artística, la Maestría Especializada en Gestión y Administración de las Artes (MAMA) es un programa de 1 año a tiempo completo en inglés, que ofrece 70 créditos ECTS / CFU, diseñado para estudiantes talentosos de todo el mundo. con vocación internacional y pasión por las artes.

El plan de estudios internacional de la Maestría en Artes, Museología y Curaduría tiene como objetivo discutir las diferentes metodologías en los campos de valorización de las artes, museología y curaduría desde una perspectiva internacional.

El programa de Bellas Artes de la American University of Rome combina la capacitación en medios artísticos tradicionales y un enfoque crítico del arte con una inmersión intensa en la ciudad que ha inspirado a los artistas durante miles de años: Roma. Las clases tanto dentro del estudio como en el sitio cultivan la capacidad personal del estudiante para la expresión visual, la capacidad técnica y el análisis crítico, inspirándose en la vibrante escena del arte contemporáneo y el legado artístico histórico en Roma y en toda Europa.

El programa de un año de Master en Diseño de Mobiliario tiene una duración de 30 semanas y todos los cursos se imparten en inglés. Master en Diseño de Mobiliario en Florencia, Italia Perfecto para profesionales en activo o jóvenes licenciados. El programa ofrece a los estudiantes un gran conocimiento sobre el diseño italiano de muebles a través de una mezcla de conferencias, estudios de diseño, y la historia con las habilidades prácticas desarrolladas en el software Rhinoceros, 3d Printing, Rendering

Antes de lanzarse a la fuerza laboral, obtendrá un conocimiento profundo de las artes plásticas contemporáneas. Estudios contemporáneos y clásicos, análisis de principios estéticos, búsqueda del equilibrio perfecto entre forma y sustancia: estos son los pilares del curso y el primer paso hacia un futuro como escultor.

El Máster en Gestión Artística ofrece una experiencia de aprendizaje única que prepara a los estudiantes para emprender una carrera de gestión en la industria artística y creativa. El programa de un año tiene como objetivo desarrollar habilidades y proporcionar herramientas para hacer frente a los nuevos retos de los dominios de las artes visuales y escénicas, impulsado por una perspectiva internacional.

El programa de Máster en Gestión de las Artes y la Cultura tiene como objetivo desarrollar las competencias directivas clave para gestionar y dirigir organizaciones creativas, eventos culturales y productos artísticos, comunicar marcas culturales impactantes y destacar como líderes innovadores, creativos y responsables en la industria global de las artes y la cultura.

El objetivo del programa de Métodos y Temas en Gestión de las Artes es proporcionar a los estudiantes una sólida perspectiva internacional sobre la gestión de las artes visuales y escénicas. Cursos avanzados en el campo de la Gestión de las Artes, destinados a transferir competencias básicas a los estudiantes, que van desde las capacidades empresariales a la aplicación y el uso de las tecnologías digitales.

El curso de Fotografía se imparte en el marco de la Escuela de Artes Visuales y ofrece, junto con un plan de estudios específico y artes liberales, varios cursos cruzados para que los estudiantes adquieran habilidades y estrategias multidisciplinarias. A través de lecciones y talleres impartidos por importantes fotógrafos y curadores del panorama nacional e internacional, los estudiantes experimentan los diversos campos de la fotografía: comercial, editorial, documental y artística, para aprender a traducir conceptos abstractos e ideas fotográficas en representaciones observables.

La Escuela Temporal introducirá a los participantes en el tema urgente de la protección del patrimonio cultural, con un enfoque interdisciplinario. Les brindará una visión general del marco legal que rige la protección del patrimonio cultural en situaciones de conflicto armado y emergencia, así como un análisis exhaustivo de la perspectiva de las relaciones internacionales, combinando historia, arqueología, religión y estudios de género.

El programa de Historia del Arte en la Universidad Americana de Roma ofrece a sus estudiantes oportunidades excepcionales para estudiar el legado artístico y cultural de Roma e Italia, y relacionar las riquezas del arte de las épocas anteriores con el mundo del arte contemporáneo y global.

Italia: sinónimo de maravilla, especialmente para las nuevas generaciones que viven en el extranjero y que desean entrar en contacto con la cultura y el sistema educativo que el País Hermoso puede ofrecer. El escenario asumido por RUFA para contactar a los estudiantes atraídos por Made in Italy, parte de este supuesto no solo como un signo de distinción y estilo, sino también como un enfoque cualitativo de la vida.

Este programa de Innovación y Organización de la Cultura y las Artes (GIOCA) de la University of Bologna está diseñado para crear una figura profesional precisa: un administrador con una base sólida en la gestión, posicionado para interactuar de manera efectiva con la dimensión artístico-cultural de diferentes tipos de organizaciones. , entendiendo sus requerimientos y con la capacidad de actuar como interfaz con las demandas del mundo económico y social circundante, para una gama de perfiles que: participan directamente en organizaciones artísticas y culturales, participan como consultores, interactúan como interfaz con el público e instituciones privadas que apoyan el trabajo de organizaciones específicas (autoridades locales, patrocinadores, fundaciones, etc.).