Master en Arte Digital
- Los Angeles, Estados Unidos de América
- Valencia, España
Máster
DURACIÓN
5 años
IDIOMAS
Inglés, Español
PASO
Tiempo completo, Tiempo parcial
PLAZO DE SOLICITUD
FECHA DE INICIO MÁS TEMPRANA
Apr 2026
TASAS DE MATRÍCULA
FORMATO DE ESTUDIO
La educación a distancia, En el campus, Mezclado
El Arte Digital se ha convertido en una de las formas de expresión más poderosas de nuestra era, donde la imaginación y la tecnología se unen para dar vida a obras únicas. La fusión entre las disciplinas artísticas tradicionales y las herramientas digitales ha abierto un nuevo universo de posibilidades creativas, sin límites ni fronteras.
En el Master en Arte Digital de Universal Arts School, te invitamos a explorar un viaje donde podrás crear mundos asombrosos, personajes inolvidables y narrativas visuales capaces de emocionar a audiencias globales. Con especializaciones en Arte para Cine, Animación y Videojuegos, Esculpido 3D, Matte Painting, Concept Art y Cómic, tendrás la oportunidad de trabajar con los mismos softwares y metodologías que utilizan los estudios de cine, animación y videojuegos de referencia internacional.
Prepárate para transformar tu talento en un portafolio competitivo y abrirte camino en una industria donde la creatividad y la innovación son la clave del éxito.
Doble Titulación
Certificación Internacional EE.UU.-España
Nuestro programa de doble titulación te permite graduarte con dos certificados oficiales:
- Currículo certificado por EE.UU., que cumple con los estándares de la industria estadounidense para carreras creativas a nivel mundial.
- Acreditación europea, plenamente reconocida en España y en toda Europa.
Esto garantiza que tu formación no se limite a un solo país. Tendrás las credenciales necesarias para trabajar internacionalmente, desde Hollywood hasta estudios europeos.
- Diploma oficial emitido en California
- Registro internacional respaldado por la BPPE
- Traducción y validación de tus expedientes académicos
- Asesoramiento y apoyo para tu portafolio en inglés
- Carta de recomendación internacional
Podrías elegir las siguientes formaciones:
Arte para Videojuegos
¡Convierte tu imaginación en mundos asombrosos! Diseña ciudades, vehículos mágicos y armas poderosas. Esta disciplina creativa se aplica en cine, comerciales y más. Aprende las técnicas para triunfar como artista de entornos/props, creando mundos que cautivan y colaborando con otros para dar vida a juegos emocionantes. ¡Sé el arquitecto de tus propias aventuras!
Software: Maya, ZBrush, Unreal Engine
Esculpido en 3D
¡Bienvenido al emocionante mundo del Esculpido en 3D! Aquí, adquirirás las habilidades necesarias para dar vida a personajes y criaturas que se convertirán en las estrellas de la industria del cine, la animación y los videojuegos. Además, podrás crear esculturas imprimibles ideales para coleccionables, miniaturas y escenografías que te dejarán sin aliento. Desde la anatomía hasta el texturizado, dominarás todas las técnicas y secretos de la industria para crear personajes en cualquier estilo, ya sea cartoon, realista o diseños de criaturas únicas. Prepárate para un viaje apasionante donde tu creatividad se elevará a nuevas alturas y tus creaciones dejarán una huella imborrable en la industria del entretenimiento.
Software: ZBrush, Substance Painter, Substance Designer, Photoshop
Matte Painting
¡Bienvenido al apasionante mundo de Matte Paint! A través de una serie de ejercicios y técnicas, como el photobash, la edición y postproducción, el camera tracking, el compositing, la creación de assets y la reconstrucción de terrenos, recrearás ruinas y dominarás los complejos procesos de render e integración de imágenes reales con recreaciones CGI. En este viaje, aprenderás el estándar partiendo de las bases artísticas esenciales como el color, la fotografía, la iluminación y el encuadre. Dominarás los software necesarios para generar tu propio contenido con eficacia. Prepárate para explorar un universo de creatividad donde tus sueños visuales cobrarán vida, y donde cada pincelada será un paso hacia la excelencia en el fascinante mundo del Matte Paint.
Software: Adobe Photoshop, After Effects, Davinci Resolve, ZBrush, 3d Max, Marmoset Toolbag y Unreal Engine
Concept Art
Imagina trabajar para las principales empresas de ilustración, Concept, Cine o Videojuegos. Aquí descubrirás todas las técnicas de los profesionales, desde los conocimientos técnicos hasta los trucos del oficio. Aprenderás a diseñar mundos, ya sean de fantasía o realistas, que se convertirán en producciones destacadas en la industria del cine, la televisión y los videojuegos. En esta área, dominarás desde las bases del dibujo profesional, como la composición, los puntos de fuga y la perspectiva, hasta las técnicas avanzadas de sombreado, color y textura para entornos y personajes. El resultado será un portafolio de Concept Art de alto nivel que te abrirá las puertas en Studios y Productoras. ¡Prepárate para elevar tu carrera artística a nuevas alturas!
Software: Photoshop
Cómic
Nuestra especialización se centra en enseñarte técnicas de arte secuencial aplicadas al cómic-book. Durante el curso, aprenderás a producir páginas de alta calidad que podrás enviar a editoriales, agentes o compartir en redes sociales. Te proporcionaremos las herramientas para desarrollar diseños de personajes, entornos y objetos utilizados en tus páginas secuenciales. Con ejercicios prácticos, proyectos finales y la creación de un portafolio, te prepararemos para destacar en el mundo del cómic-book. Recuerda que toda la formación se llevará a cabo de manera digital, utilizando software como Photoshop y Clip Studio. ¡Prepárate para dar vida a tus historias visuales impactantes y explorar el emocionante mundo del cómic!
Software: Photoshop, Clip-Studio
- Creativos apasionados por el dibujo, la ilustración y el diseño digital
- Graduados en bellas artes, comunicación audiovisual, diseño o áreas afines
- Artistas tradicionales que buscan adaptarse al entorno digital
- Estudiantes internacionales interesados en obtener acreditación en EE. UU. y Europa
Universal Arts School ofrece:
- Becas parciales al talento artístico
- Descuentos exclusivos por inscripción temprana (consultar código promocional)
- Planes de financiación flexibles
Matte Painting
Bloque 1 – Fundamentos artísticos
- Historia y aplicaciones del matte painting y photo bashing
- Principios de composición y análisis de obras clásicas
- Teoría del color y estudio de paletas cromáticas
- Prácticas de observación: fotografías, texturas y referencias
Bloque 2 – Photoshop y perspectiva
- Herramientas esenciales de edición y pintura digital
- Gestión de capas, máscaras, modos de fusión y ajustes de color
- Perspectiva a dos y tres puntos de fuga aplicada a la narrativa visual
- Ejercicios de sketch y extracción de esquemas cromáticos
Bloque 3 – Fotografía, 3D y composición avanzada
- Fotografía reflex: exposición, ISO, lentes y aberraciones
- Modelado en 3ds Max y ZBrush (props, entornos y personajes)
- Fusion: integración de elementos 3D, efectos atmosféricos y tracking de cámara
- Creación de escenarios y personajes con photobash
Bloque 4 – Postproducción y proyecto final
- After Effects: animación, máscaras, partículas, tracking y camera mapping
- Renderizado e iluminación para proyectos terminados
- Integración de elementos 2D y 3D en escenas finales
- Entrega final de proyectos y presentación
Arte para Videojuegos
Bloque 1 – Fundamentos de arte y props
- Creación de sets y props básicos basados en concept art
- Análisis del concept y adaptación a 3D
- Modelado inicial, proporciones y edición de geometría
Bloque 2 – Environments y texturas
- Modelado avanzado de entornos y UV Mapping
- Introducción a Photoshop y texturas cartoon pintadas a mano
- Creación y aplicación de materiales básicos y avanzados
Bloque 3 – Mecánicas, assets y animación
- Diseño de niveles, jugabilidad y blueprints básicos
- Creación de esqueleto, skinning y rigging (IK/FK, constraints)
- Importación de mallas, animaciones y recursos para el gameplay
Bloque 4 – Proyecto final y presentación
- Iluminación, postprocesado y creación de paquetes ejecutables
- Supervisión de mecánicas y corrección de errores
- Presentación de proyectos en Marmoset y entrega final
Escultura en 3D
Bloque 1 – Fundamentos de anatomía y escultura digital
- Bases de ZBrush y metodología de trabajo
- Anatomía humana: proporciones, cráneo, torso, extremidades y manos
- Prácticas de dibujo y escultura para asimilar la anatomía
Bloque 2 – Cabeza, retrato y detalles avanzados
- Anatomía y escultura de la cabeza humana
- Retopología, UVs y técnicas de detalle (piel, cabello, telas)
- Uso de Marvelous Designer para ropa y simulaciones básicas
Bloque 3 – Modelado, texturizado y props
- Creación de personajes cartoon y low poly
- Modelado poligonal: props, hard surface, vehículos y environments
- Texturizado con Substance Painter y técnicas de bake
Bloque 4 – Presentación y proyecto final
- Iluminación, render y animación en Marmoset Viewer
- Postproducción en Photoshop y After Effects
- Reel personal, feedback y entrega final del máster
Concept Art
Bloque 1 – Fundamentos artísticos y técnicos
- Introducción a Photoshop y creación de pinceles personalizados
- Formas geométricas, perspectiva (1, 2 y 3 puntos de fuga)
- Luz, sombra, escala de grises y fundamentos de anatomía básica
Bloque 2 – Perspectiva, color y escenarios
- Perspectiva avanzada aplicada a objetos y vehículos complejos
- Teoría del color y materiales avanzados
- Escenarios, paisajes y ángulos de cámara
Bloque 3 – Diseño de personajes y props
- Diseño por siluetas y exploración mediante línea
- Creación de accesorios, armas y fondos para videojuegos
- Foto texturización y técnicas de matte painting
Bloque 4 – Narrativa visual y proyecto final
- Rotación de personajes, expresiones y acting
- Composición (ley de los tercios, thumbnails, maquetación)
- Desarrollo de personajes y entornos completos listos para portfolio
Cómic Digital
Bloque 1 – Fundamentos del cómic y dibujo básico
- Términos técnicos, materiales, programas y área de trabajo
- Resolución, tipos de página y proporciones
- Maniquí y cabeza básica, primeros ejercicios de perspectiva (1 y 2 puntos de fuga)
Bloque 2 – Dibujo intermedio y anatomía
- Maniquí y cabeza intermedia, músculos y movimiento
- Técnicas de dibujo en perspectiva y uso de escalas
- Ropa, expresión facial, edad, complexión y género
Bloque 3 – Narrativa visual y composición
- Tipos de viñetas, ritmo narrativo y composición de páginas
- Diseño de personajes, escenarios y ambientación
- Tipos de guiones, división en escenas y cliffhangers
- Uso de Clip Studio para gestión de páginas
Bloque 4 – Producción, entintado y portafolio
- Rotulación, globos y cuadros de narración
- Técnicas de entintado y pincelado
- Creación de un cómic completo para presentación
- Portafolio, presentación profesional y orientación de carrera
- Reconocimiento internacional en programas de arte digital y entretenimiento
- Acreditación oficial en EE. UU. (BPPE) y certificación europea
- Presencia en rankings creativos por su innovación y enfoque práctico
- Crear personajes, entornos y mundos con calidad profesional
- Dominar software de referencia en arte digital
- Diseñar y presentar un portafolio competitivo para estudios y editoriales
- Aplicar conocimientos artísticos tradicionales al medio digital
- Formarse con doble titulación oficial EE. UU.–España
Arte para Videojuegos
- Environment Artist
- Prop Artist
- Hard Surface Artist
- 3D Artist
- Texture Artist
- Modeler
- Lighter
Esculpido en 3D
- Character Artist (real-time y cinematics)
- Creature Artist
- Escenografía digital
- Escultor de coleccionables y miniaturas
- Texture/Props/Dressing Artist
Matte Painting
- Photobashing Artist
- Technical Compositing Artist
- Matte Painter para cine y videojuegos
- Landscape Artist
- Set Design Artist
Concept Art
- Character/Environment/Vehicle Artist
- Storyboard Artist (con formación extra en cómic)
- Theming Designer (parques, museos, atracciones)
- Toy Designer
- Art Director
Cómic Digital
- Comic Artist
- Storyboard Artist
- Character Artist
- Art Director
- Doble titulación EE. UU.–España con reconocimiento global
- Campuses en Los Ángeles y Valencia
- Profesores activos en la industria del cine, videojuegos y cómic
- Metodología práctica desde el primer día
- Acceso a software líder: Maya, ZBrush, Photoshop, Unreal Engine, Clip Studio, DaVinci Resolve
- Red internacional de alumni y convenios con estudios y editoriales