16 Cursos de arte Máster en Humanidades (MA) Degree Programs in Países Bajos

The creative industries are a fast-changing sector where the focus always seems to be on the tension between creativity and commerce. With the MA in Creative Industries, look at many areas of the creative industry: fashion, music, film and television, social media and education.

El programa de maestría en arte y cultura en Leiden University es único en los Países Bajos por la variedad interdisciplinaria de temas ofrecidos y la diversidad de pistas opcionales.

El máster en Arte y Cultura se centra en la creación cultural. La cultura puede referirse a los productos de la creatividad intelectual y artística, como los textos académicos y literarios o las obras de arte. También indica las prácticas culturales que conforman la vida cotidiana de las personas y se expresa en sus gustos individuales y formas de asociarse.

La pista de dos años de Maestría en Artes, Medios y Estudios Literarios es una especialización dentro de la Maestría de Investigación en Artes y Cultura. Artes, medios y estudios literarios equipa a los estudiantes con conocimientos y habilidades para convertirse en investigadores y expertos en el papel que juegan las artes, la literatura y los medios en la sociedad, ahora y en el pasado. El programa ofrece un rico marco multidisciplinario e interdisciplinario dentro del cual los estudiantes pueden especializarse en una de las siguientes disciplinas o combinaciones de disciplinas, bajo la estrecha supervisión de una facultad de investigación altamente calificada:

En la Maestría de Investigación en Artes y Cultura de dos años, puede elegir entre dos pistas. La pista en Estudios Literarios y Culturales le ofrece un estudio avanzado de las artes. Te centrarás específicamente en el papel que juegan las artes en los procesos de cambio cultural. Además, te especializarás en una de las formas de arte involucradas: literatura, cine, teatro, música o formas multimedia.

La pista de Artes, Políticas y Emprendimiento Cultural se centra en la organización del arte y el papel público del arte en las sociedades actuales. Usando métodos de sociología crítica, estudios de políticas públicas, estudios de gestión y perspectivas cognitivas sobre las artes, aprenderá a reflexionar críticamente sobre los valores que influyen en las prácticas artísticas locales y globales. A partir de la teoría y el trabajo empírico, aprenderás a analizar, criticar y reflexionar sobre las prácticas existentes para el sustento, organización y difusión del arte. Aprenderás a diseñar estrategias sobre cómo las artes deben ser gestionadas, comercializadas y abordadas por los agentes de políticas públicas para fortalecer su rol en la sociedad.

¿Cuál es el papel de las artes en la sociedad? ¿Cómo reflejan y dirigen las artes las visiones del mundo de los individuos y las comunidades? Esta pista ofrece información sobre estos temas relevantes relacionados con las artes contemporáneas.

La Maestría en Artes y Cultura: Historia del Arte es un programa curatorial único, con una combinación de profundidad histórica y teórica. La facultad de nuestros maestros está especializada en los campos del renacimiento italiano y el arte barroco, el renacimiento del norte y el arte barroco, incluida la globalización premoderna, el arte de la Ilustración, el arte del siglo XX, la crítica de arte, los nuevos medios y los materiales y técnicas. .

¿Te fascinan los efectos emocionales y cognitivos de las películas? ¿Te encanta estudiar documentales y las contribuciones que el cine puede hacer a las discusiones sobre el cambio climático? Entonces el Máster 'Cine y Medios Audiovisuales Contemporáneos' es el adecuado para ti. Dentro de un año puede adquirir una maestría de una de las 100 mejores universidades del mundo, y lo hará en la ciudad con la población más joven de los Países Bajos. Una pasantía en cine, televisión u otros medios también es parte del programa. En 'Cine y Medios Audiovisuales Contemporáneos' trabajará en estrecha colaboración con nuestra facultad internacional, que lo iniciará en los últimos debates teóricos en estudios de cine y medios. Aprenderá a trabajar con enfoques de vanguardia como la fenomenología, el cognitivismo cinematográfico, la ecocrítica, la filosofía cinematográfica, el análisis forense de películas digitales y la arqueología de medios experimentales.

El programa de Pintura le invita a explorar la pintura como práctica y como espacio conceptual para la investigación artística. Desde una "perspectiva pictórica" dentro de un programa basado en el estudio, investigarás materiales, métodos y conceptos en contextos culturales e históricos, a la vez que entablarás diálogos críticos con diversos enfoques de la pintura. Tanto si recurres a métodos tradicionales como a prácticas experimentales y expandidas, este programa te anima a superar los límites y crear obras significativas, relevantes y resonantes.

La cultura puede entenderse como un complejo proceso cognitivo a través del cual los seres humanos articulan y negocian su conciencia individual y colectiva, sus identidades, sus valores y su comprensión del mundo. Las artes siempre han desempeñado un papel importante en este proceso.

MAPs ofrece un viaje de inmersión en el que los materiales actúan como colaboradores, aportando sus propias urgencias, historias y dimensiones éticas a tu trabajo. A través de un enfoque práctico y orientado al proceso, explorarás prácticas sostenibles, alternativas materiales y la interacción entre las estructuras físicas y la presencia personal. Aquí, la investigación artística se centra en el impacto y la agencia de los materiales, añadiendo profundidad a su práctica sin centrarse en los productos.

Curatorial Studies in Art History es un programa de un año. Ofrecemos a los estudiantes excelentes de la pista de maestría en Historia del Arte una pasantía adicional de un semestre. Nuestro programa tiene como objetivo integrar el arte moderno temprano y el arte moderno y contemporáneo, al mismo tiempo que ofrece cursos más específicos del período. Nuestra facultad incluye al director del Museo Groninger, Andreas Blühm, quien imparte un curso sobre la teoría y práctica de hacer exposiciones para todos los estudiantes curatoriales. Las siguientes instituciones ofrecen regularmente pasantías a nuestros estudiantes: Museo Catharijneconvent en het Centraal Museum en Utrecht, Rijksmuseum en Ámsterdam, Museo De Lakenhal en Leiden, Museo Groninger, Museo Fries en Leeuwarden, Museo Frans Hals | De Hallen en Haarlem, el Stedelijke Musea Brugge y el Kunsthistorisches Museum en Viena.

Este Máster en Animación, de un año de duración, está dirigido a desarrollar tu potencial creativo. Aprenderás a integrar de forma crítica y creativa el trabajo de estudio innovador con los principios teóricos. Explorarás la narrativa en la animación y la compararás con tu propia visión y estilo artísticos. Investigará para descubrir qué avances en el campo de la animación son relevantes para su práctica. Adquirirá experiencia en el trabajo de estudio y se centrará en los procesos de planificación, viabilidad y producción, haciendo hincapié en poner a prueba su propia libertad artística en relación con el trabajo por encargo.

El programa MADtech reta a los creadores autodidactas a aceptar la incertidumbre y enfrentarse a lo desconocido, con un apoyo continuo durante todo el proceso. Se anima a los estudiantes a experimentar con tecnologías desconocidas y a aprender mediante proyectos prácticos. A medida que exploran y crean prototipos, descubren la mecánica oculta de cómo la tecnología da forma a la sociedad y la cultura. Con la ayuda de tutores y conferenciantes invitados, los estudiantes asumen el control de su aprendizaje y superan los límites, desarrollando un trabajo crítico e innovador que combina arte, diseño y tecnología de formas inesperadas. MADtech fomenta un compromiso profundo con la experimentación, capacitando a los estudiantes para navegar por la complejidad y convertir lo desconocido en una oportunidad creativa.