203 Cursos de arte Degree Programs

El Máster Internacional Online en Gestión de las Artes y la Cultura tiene como objetivo desarrollar competencias directivas clave para gestionar y dirigir organizaciones creativas, eventos culturales y productos artísticos, comunicar marcas culturales impactantes y destacar como líderes innovadores, creativos y responsables en la industria global de las artes y la cultura.

Aprende a integrar la inteligencia artificial en todas las fases de un proyecto de interiorismo. Un curso práctico diseñado para profesionales del diseño que quieren estar a la vanguardia del sector.

La historia del arte estudia el origen del arte desde las primeras pinturas rupestres hasta el arte experimental actual. Una tesis doctoral en este versantem partkicvolare debe abarcar los temas de la tradición occidental y las culturas de Oriente Medio, Asia Meridional, Asia Oriental, África, las islas del Pacífico y América. El programa de investigación debe tener en cuenta tanto el conocimiento como la sabiduría para poner un orden inteligible a la riqueza de nombres, periodos y estilos que nos rodean. Contemplando las artes visuales desde una perspectiva psicológica, debería hacernos ver la historia del arte como un continuo entretejido y una cultura cambiante en la que cada obra remite al pasado y apunta al futuro; una cadena viva que conecta nuestro presente artístico con la edad antigua.

Esta licenciatura (con matrícula de honor) en Artes y Humanidades (Estudios Clásicos) te da la libertad de combinar el estudio de diferentes áreas temáticas en las artes y las humanidades. Va a desarrollar una especialización en estudios clásicos, la exploración de la Grecia clásica y Roma a través de una amplia variedad de fuentes.

Este certificado proporciona una amplia introducción a las artes y las humanidades, incluida la historia, la historia del arte, la filosofía, los estudios clásicos, los estudios religiosos, la música y el inglés. Ampliará sus horizontes culturales mientras aprende a pensar y argumentar con claridad. Puede combinar esto con opciones que incluyen la oportunidad de especializarse más en las artes y las humanidades u obtener una introducción al lenguaje moderno, el diseño, las ciencias sociales o el mundo de los negocios y la administración. Además de puro placer, ofrece una excelente preparación para estudios posteriores y le dará un impulso a sus perspectivas profesionales.

El programa de Maestría en Bellas Artes brinda a los estudiantes un marco para estudios avanzados en dibujo y pintura, grabado y escultura. Los estudiantes se enfocan en el desarrollo técnico y conceptual en trabajos figurativos, abstractos o paisajísticos. La Escuela de Bellas Artes ofrece a los estudiantes graduados un espacio de estudio, galerías de exhibición e instalaciones de clase mundial.

La Maestría en Estudios Museológicos de Johns Hopkins ofrece una perspectiva sobre la teoría y la práctica de los museos en un entorno tecnológico, social y político cambiante. Diseñado para profesionales de museos actuales y futuros, enfatiza el papel crítico de la tecnología en el museo de hoy. También examina nuevos modelos de estrategias de educación, exhibición y negocios mientras explora el rol del museo como agente de cambio social.

Este diploma de educación superior abarca una amplia gama de fascinantes disciplinas en las artes y las humanidades. Estos incluyen historia del arte, estudios clásicos, escritura creativa, literatura inglesa, historia, música, filosofía y estudios religiosos. También puede combinar su estudio de las artes con otras opciones, incluido el idioma inglés, francés, alemán o español, ciencia, tecnología, psicología o ciencias sociales. A medida que avance en el curso, se desarrollará su conocimiento cultural y su comprensión del pasado.

Esta licenciatura (con honores) en Artes y Humanidades (Historia del Arte) le da la libertad de combinar el estudio de diferentes áreas temáticas en las artes y las humanidades. Desarrollarás una especialización en historia del arte, explorando el arte y la cultura visual en diferentes periodos y lugares. Puedes combinarla con una segunda especialidad o desarrollar intereses más amplios en estudios clásicos, escritura creativa, lengua inglesa, literatura inglesa, historia, lenguas modernas, música, filosofía y estudios religiosos.

A lo largo de tu carrera de tres o cuatro años, tendrás la oportunidad de adquirir valiosas habilidades, incluyendo la crucial capacidad de pensar crítica y analíticamente. Animamos a nuestros estudiantes de Artes a desarrollar un pensamiento flexible, preparados para afrontar los retos del mundo laboral moderno en los años posteriores a su graduación.

El programa Art Education BFA proporciona un Pathway para convertirse en profesor de arte en aulas, museos y programas de arte comunitarios. Estará expuesto a una amplia gama de artes visuales y medios de diseño, desarrollando tanto la amplitud como la profundidad del conocimiento y la habilidad. A través de cursos y trabajo de campo, aprenderá cómo desarrollar planes de estudios y planes de lecciones exitosos para una amplia gama de audiencias.

El programa BFA de la Escuela de Historia del Arte combina la investigación académica y la práctica con uno de los programas de estudios de arte y diseño más extensos del mundo. Al fusionar la tradición clásica de estudiar el arte occidental con las habilidades y la práctica de la educación en bellas artes, nuestros estudiantes obtienen la perspectiva y la capacidad únicas para discutir temas amplios en torno a las obras de arte más perdurables e inspiradoras de la historia.

Establecida en 1976, la Maestría en Estudios de Museos de la Universidad George Washington responde a la evolución de la profesión museística combinando capacitación práctica con un compromiso teórico centrado en el futuro. Los estudiantes obtienen conocimientos fundamentales sobre el estado actual del trabajo de los museos, habilidades prácticas y la capacidad de participar críticamente en los avances en el campo. Los cursos ofrecen amplitud y profundidad en gestión de colecciones, gestión de museos, exposiciones y experiencia de visitantes y participación pública.

El grado comienza desarrollando su comprensión del mundo en el que vivimos a través de una variedad de perspectivas, períodos y materias. Luego tomará dos módulos de estudios religiosos especializados, explorando las religiones como un aspecto importante de la cultura humana, la sociedad y la política y su papel y significado en varios debates y controversias. Los módulos cubren muchos contextos históricos y contemporáneos diferentes. Su aprendizaje en este apasionante tema será apoyado por libros, podcasts, videos y materiales interactivos.

Una tesis de investigación en este campo específico debe ofrecer una visión general de las formas de expresión artística, en particular el cine, el teatro, la música, la danza y las artes visuales. Cada estudiante explorará cómo las artes escénicas reflejan los aspectos sociales, políticos y religiosos de muchas culturas y civilizaciones. En este programa el candidato, a través de su tesis, debe brindar una exposición teórica de los contenidos y procesos inherentes a la experiencia creativa y artística de la interpretación.

El grado BFA se basa en el plan de estudios básico de principios fundamentales al enfatizar las habilidades estéticas y conceptuales necesarias para una cartera profesional. Después de completar el plan de estudios básico, los estudiantes eligen enfocarse en cursos comerciales o editoriales, de bellas artes o documentales. Al graduarse, los estudiantes deberán demostrar un estilo individual y un enfoque único para su área de estudio elegida.

Los museos de hoy necesitan líderes visionarios. Este programa ofrece la teoría y la práctica de todos los aspectos del campo de los museos, enseñando habilidades y conocimientos innovadores para enfrentar los desafíos del siglo XXI.