418 Cursos de arte Máster en Humanidades (MA) Degree Programs

¿Quieres desempeñar un papel activo en el desarrollo de la sostenibilidad en la moda y las estrategias de gestión en las industrias creativas? El programa de estudios en Sostenibilidad en la Moda y las Industrias Creativas (M.A.) pretende formar a diseñadores, gestores y expertos a lo largo de la cadena textil y otras industrias creativas que participen en la configuración del cambio global generalizado hacia la sostenibilidad.

¿Te fascinan los efectos emocionales y cognitivos de las películas? ¿Te encanta estudiar documentales y las contribuciones que el cine puede hacer a las discusiones sobre el cambio climático? Entonces el Máster 'Cine y Medios Audiovisuales Contemporáneos' es el adecuado para ti. Dentro de un año puede adquirir una maestría de una de las 100 mejores universidades del mundo, y lo hará en la ciudad con la población más joven de los Países Bajos. Una pasantía en cine, televisión u otros medios también es parte del programa. En 'Cine y Medios Audiovisuales Contemporáneos' trabajará en estrecha colaboración con nuestra facultad internacional, que lo iniciará en los últimos debates teóricos en estudios de cine y medios. Aprenderá a trabajar con enfoques de vanguardia como la fenomenología, el cognitivismo cinematográfico, la ecocrítica, la filosofía cinematográfica, el análisis forense de películas digitales y la arqueología de medios experimentales.

Avance en su estética personal a través del estudio de las prácticas contemporáneas y la reflexión crítica.

La Academia de las Artes de Estonia ofrece un programa de Máster en Animación de dos años de duración a estudiantes de posgrado interesados en la dirección y realización de películas de animación.

El Máster en Arte, Diseño y Medios de Comunicación ofrece un entorno creativo en el que los estudiantes adaptan su plan de estudios a sus intereses académicos y creativos únicos y aplican la teoría a la investigación original. Los estudiantes desarrollan una comprensión crítica de las implicaciones académicas de la creatividad en una cultura altamente digitalizada. Hay dos opciones para completar el grado: tesis o tesis de práctica artística.

Estudia Historia del Arte Moderno y Contemporáneo en Azusa Pacific University\nEl Máster en Historia del Arte Moderno y Contemporáneo es un innovador programa en línea que se centra exclusivamente en el arte moderno y contemporáneo. El plan de estudios integral del programa introduce a los estudiantes a la erudición actual y les proporciona una comprensión de los métodos históricos del arte y las prácticas de investigación, mientras que la construcción de habilidades en el análisis visual, el pensamiento crítico, la investigación y la comunicación escrita y verbal.

Enseñe teatro y cree experiencias transformadoras en nuestro programa de Educación Teatral y Teatro Aplicado (MA& MFA). Nuestro programa le permite crecer y perfeccionar su oficio como artista y educador. Ofrecemos dos planes de estudio para elegir, Educación Teatral y Teatro Aplicado, que le permiten perseguir sus objetivos profesionales. Independientemente de las carreras que seleccione, tendrá la flexibilidad de elegir cursos electivos que se alineen con sus intereses únicos y personalizar un curso de estudio que respalde sus objetivos.

Este curso analiza la forma en que los museos, galerías y otras instituciones culturales están cambiando para satisfacer las necesidades del siglo XXI. El MA ha sido diseñado para estudiantes que desean trabajar como curadores, organizadores artísticos, profesionales de museos y otros administradores culturales, y que desean saber en particular cómo estas instituciones enfrentan los problemas contemporáneos.

Continuando con una tradición bien establecida de ciencias culturales en Lüneburg, el programa de Maestría en Gestión de Artes y Cultura de Leuphana involucra las disciplinas de las humanidades y las ciencias sociales en un diálogo interdisciplinario.

MAPs ofrece un viaje de inmersión en el que los materiales actúan como colaboradores, aportando sus propias urgencias, historias y dimensiones éticas a tu trabajo. A través de un enfoque práctico y orientado al proceso, explorarás prácticas sostenibles, alternativas materiales y la interacción entre las estructuras físicas y la presencia personal. Aquí, la investigación artística se centra en el impacto y la agencia de los materiales, añadiendo profundidad a su práctica sin centrarse en los productos.

The creative industries are a fast-changing sector where the focus always seems to be on the tension between creativity and commerce. With the MA in Creative Industries, look at many areas of the creative industry: fashion, music, film and television, social media and education.

Este programa brinda a artistas, profesionales y maestros la oportunidad de enriquecer y consolidar las teorías del arte y el aprendizaje contemporáneo. Comprometerse con la práctica y la teoría, desarrollar enfoques de investigación innovadores y debatir críticamente la naturaleza cambiante del arte contemporáneo.

El programa de Pintura le invita a explorar la pintura como práctica y como espacio conceptual para la investigación artística. Desde una "perspectiva pictórica" dentro de un programa basado en el estudio, investigarás materiales, métodos y conceptos en contextos culturales e históricos, a la vez que entablarás diálogos críticos con diversos enfoques de la pintura. Tanto si recurres a métodos tradicionales como a prácticas experimentales y expandidas, este programa te anima a superar los límites y crear obras significativas, relevantes y resonantes.

Sumergirse en el estudio de enfoques profesionales y prácticas a la ilustración infantil y obtener una comprensión a fondo de las relaciones entre la imagen, el texto, los lectores y el contexto en el mundo de la literatura infantil.

Este curso combina práctica intensiva de estudio basada en el movimiento, facilitaciones colaborativas, seminarios y una unidad de investigación compartida con otros estudiantes de maestría que crea un entorno de aprendizaje que fomenta la exploración personal, la colaboración y la reflexión crítica. El enfoque de Sésamo se basa en la psicología junguiana y reúne el movimiento de Laban, la teoría del juego, el trabajo de Billy Lindkvist con el movimiento, el tacto y el sonido, y un enfoque mitopoético de la psique. También existe la oportunidad de realizar una práctica inmersiva en las áreas temáticas clave del movimiento de Labán, el mito, el movimiento con tacto y sonido, y el drama. Esto está aliado con los estudios de psicología analítica y del desarrollo, específicamente el trabajo de Jung. El proceso grupal es fundamental para la experiencia del estudiante y está respaldado por una sesión semanal durante los primeros tres trimestres que explora la dinámica interpersonal entre los miembros y se basa en la teoría analítica de grupos.